- 5 акварельных техник для изображения деревьев
- 1. Базовое рисование дерева
- 2. Подмалевок/соль/негативная живопись. Осеннее дерево
- 3. Разбрызгивание/затуманивание. Цветущее дерево весной
- 4. Маскирование и смешение. Пальмы
- 5. Радуга на заднем плане. Стилизованные деревья
- Как нарисовать дерево акварелью
- Дерево с натуры акварелью (пленэр)
- Видео мастер-класс: пишем акварелью картину «Дерево»
5 акварельных техник для изображения деревьев
Способов нарисовать деревья почти столько же, сколько художников в мире. Рассмотрим 5 различных техник, которые можно попробовать:
1. Базовое рисование дерева
Нарисуйте дерево карандашом, затем сделайте заливку листвы и травы легким смешением зеленых и желтых оттенков (хинакридон золотой (quinacridone gold) и травяная зеленая (sap green)).
Смочите каждую область еще раз и добавьте немного более темных/холодных зеленых и синих оттенков (хинакридон жженый оранжевый (quinacridone burnt orange) / травяная зеленая (sap green) и травяная зеленая (sap green) / кобальт синий (cobalt blue)), чтобы показать объем.
Оставьте первую легкую /теплую заливку видимой в верхней части кроны.
Когда заливка подсохнет, прорисуйте ствол, ветви и простую тень (используя хинакридон жженый оранжевый (quinacridone burnt orange), перилин каштановый (perylene maroon) и французский ультармарин (French Ultramarine)).
Добавьте немного темных пятен для акцентов на листях.
2. Подмалевок/соль/негативная живопись. Осеннее дерево
Сделайте заливку (мокрым по мокрому) теплыми оттенками. Когда заливка будет только поблескивать, посыпьте немного солью и дайте полностью высохнуть.
После того, как лист высохнет, смахните соль и нарисуйте простое дерево и линию травы на переднем плане. Нарисуйте негативные очертания смешением оттенков (золотых, оранжевых, красных и добавьте немного зеленых).
3. Разбрызгивание/затуманивание. Цветущее дерево весной
Нарисуйте дерево карандашом, очень легкими штрихами. Сделайте заливку ствола и ветвей.
Закройте области, на которые вы не будете разбрызгивать воду, и распылите чистую воду на открытую часть.
Пока капли влажные, добавьте в брызги немного розовых, красных, пурпурных и зеленых оттенков. Для этого используйте кисть, постукивая по ней пальцем, чтобы разбрызгать краску.
Затем разбрызгайте немного чистой воды, а затем коснитесь некоторых капель кистью с цветом (розовым, красным или пурпурным). Позвольте кисти «танцевать» по бумаге, оставляя пигмент «кружевом».
4. Маскирование и смешение. Пальмы
Нарисуйте карандашом одну или две пальмы. Затем сделайте подмалевок сырым по сырому с использованием хинакридона золотого (quinacridone gold), кобальта синего (cobalt blue), хинакридона розового (quinacridone rose).
Используя маскирующую жидкость и перьевую ручку, нанесите маску на негативные формы — все, кроме пальм (для больших областей используйте ватную палочку).
Когда все полностью высохнет, пройдите по бумаге чистой водой, сделайте заливки и разбрызгайте теплые цвета (хинакридон золотой (quinacridone gold), оранжевый жжёный (burnt orange), травяную зеленую (sap green) — для заливки; кадмий красный (cadmium red ) и небесный синий (cerulean blue) — для разбрызгиания).
Пусть все полностью высохнет. Затем удалите маску (ластиком или пальцами).
5. Радуга на заднем плане. Стилизованные деревья
Нарисуйте карандашом стилизованные деревья, переплетая стволы и ветви, без листьев. Оставьте их на переднем плане. Затем нарисуйте несколько волнистых горизонтальных линий за деревьями.
Оставьте деревья белыми, фон залейте цветами радуги. Когда фон высохнет, сотрите карандашные линии.
Источник
Как нарисовать дерево акварелью
Как нарисовать дерево акварелью: фотопроцесс с пояснениями.
Для работы вам потребуется:
— акварельные краски Сонет/Белые ночи;
— кисти акварельные: синтетика/натур круглая с наполненной вершиной №10 и такелажная №0;
— бумага плотная (от 270г/м2) акварельная/пастельная белая, формата А4;
— пульверизатор;
— фен;
— ватные диски;
— скотч бумажный малярный.
Вот вам референс:
Смешайте следущие краски на палитре, густо, жирно и много 🙂
Вот вам пример смешивания дополнительных цветов для летнего пейзажа из основных красок ЗКХ:
Сделайте карандашный набросок.
Смочите его ватным диском с водой.
Ваша рабочая кисть №10 с наполненой вершиной (острая). Начните со светлого зеленого, например оливковкового, а для тени используйте индиго. Пусть краски смешиваются на работе, вносите краску точечно, а не мазками. Кисть должна быть «полной, жирной и тяжелой», набирайте краску всей кистью, не жалейте ее.
Более синим индиго добавьте листву около ствола дерева, несколько капель.
Острый кончик вашей рабочей кисти поможет вам создать ажурный контур кроны. В светлых местах используйте светлые краски, в темных — темные. Крона еще сырая, фон уже почти сухой, поэтому листва по краю будет четкой, но в кроне краска должна плавно смешиваться.
Вот так вы должны обработать край у кроны дерева острым кончиком вашей рабочей кисти.
Густой краской индиго по сырому рабочей кистью сделайте ветви в кроне, дайте краске смешаться с кроной.
Возьмите кисть наполненную читой водой и резко стряхните ее на крону, как бы ударив воздух, чтобы капли воды сильно ударились об уже прокрашенные места (но еще влажные!). Вы заметите появяться свелые места на влажной краске. Теперь феном с малым выдувом, но большой температурой высушите крону, пока капли не растеклись, и на месте светлых пятен от ударевшейся воды будут ажурные подтеки похожие и на листву, и на кору, и на лишайник 🙂 Должно получится красиво.
Продолжайте вести работу с темной краской по стволу дерева, также добавляя коричневые оттенки.
Ствол тоже можно побрызгать каплями воды и высушить феном.
Залейте оливковой краской траву под деревом, а тень можно сделать следующим цветом — кобальт (70%) + лимонный (30%), или более синим индиго.
Обратите внимание что ствол у меня уже высох и тень под деревом смотриться резко.
Для того чтобы тень смотрелась гармонично и естественно, пройдитесь там чистой кистью с водой: кончиком зайдите в тень, остальной частью кисти на ствол, чтобы краска из тени плавно перетекла на ствол.
Я добавила в еще мокрую тень у основания дерева несколько капель темной густой краски.
На заднем плане я дорисовала синеватый холм.
Такелажной кистью я сделала траву. Иногда кисть с краской, иногда с чистой водой.
Обрызгайте пульверизатором крону, так чтобы капельки были как роса, отдельными друг от друга и не образовывали больших скоплений/луж. Такелажной кистью с густой темной красой нарисуйте тонкие ветви из кроны до тех пор, пока вам не покажется, что работа закончена 🙂
Готовая работа! Спасибо за внимание 🙂
Источник
Дерево с натуры акварелью (пленэр)
Лето, время прогулок на свежем воздухе и, конечно же, лучшая пора для ПЛЕНЭРА!
Я подготовила для вас поэтапный мастер-класс по рисованию дерева, опираясь на который, можно последовательно и верно сделать натурную зарисовку.
Я рисую акварелью, но изложенный принцип одинаковый при рисовании любыми материалами.
Этап 1. Композиция. Определяем положение дерева в листе. Сверху отступ меньше, снизу чуть больше.
Этап 2. Используем карандаш, находим пропорции основных деталей. Середину, соотношение высоты видимой части ствола и кроны. Уточняю наклон ствола относительно вертикали.
Этап 3. Намечаю силуэт дерева. Измеряю соотношение ширины дерева (можно брать по самой широкой части) к его высоте. Намечаю расположение крупных веток относительно друг друга.
Этап 4. Уточняю рисунок, пропорции и расположение веток и крупных пучков листвы.
Этап 5. Вне зависимости от материала рисования: дерево не имеет нигде белого цвета. Делаю подкладку тона.
Этап 6. Разбираю свето-тень. В моем случае свет слева. Дерево – объемная форма, шарообразная, вне зависимости от густоты листьев. На ветки и листья справа не будет попадать свет, по яркости, как слева.
Этап 7. Усиливаю это состояние, учитывая, что максимальный контраст мне необходимо набрать на 1ом плане.(красная обводка). Несмотря на то, что в реальности выступающие на вас ветки теряются в окружении листвы и силуэт контрастнее на фоне неба/окружающей среды. Но в рисунке это копировать не надо!
Этап 8. Усиливаю контраст на первом плане, здесь же мазки/штрихи стараюсь делать более интересными и передающими фактуру листвы. Использую более яркие и насыщенные цвета. Применяю законы тепло-холодности наполняя цветом световые и теневые зоны.
Этап 9. Я использовала карандаш, чтобы легко и тонко дорисовать множество мелких веточек. Не стоит всматриваться в каждую фотографично, достаточно примерно повторить их места и направления. Добавляю авторскую подпись и пленэр окончен.
Буду рада, видеть ваши зарисовки по данному мастер-классу в комментариях=))
Источник
Видео мастер-класс: пишем акварелью картину «Дерево»
Представляю вам мою видео-демонстрацию создания дерева в акварели.
— кисть синтетика № 10 (круглая кисть с наполненной вершинкой);
— кисть синтетика № 0 (такелажная);
Работа ведется в один прием, то есть, «а-ля прима» (alla prima). Общее время моего исполнения — один час. Видео-версия сокращена до 12 минут ускорением.
Я использовала следующие краски:
— для неба: голубая, ультрамарин (для гор на заднем плане);
— для зелени в смесях и в чистом виде: светлые участки — кадмий лимонный, изумрудно-зеленая, оливковая (сажа газовая+желтая+зеленая), тени -—умбра, марс коричневый, индиго (сажа газовая+голубая), берлинская лазурь;
— для ствола дерева: индиго, английская красная (вкрапления);
— для тени под деревом и кустами: голубая (+/-70%) + кадмий лимонный (+/-30%).
Начинайте с окрашивания неба.
Берите краску жидкую, кисть полную воды, чтобы небо не получилось полосатым. Дайте краске равномерно самораспределиться, а затем сушите феном. После я поработала с небольшими участками фона позади дерева, которые с ним соприкасаются и тоже дала им высохнуть.
Теперь можно приступать к работе над деревом. Я беру насыщенную краской и водой кисть и работаю ею, варьируя нажим и контролируя отдачу краски по мере надобности — в тенях сильнее, на свету слабее.
Далее из видео видно, что я работаю почти одновременно и с ветками и с зеленой кроной. Если работа подсыхает, смачиваю ее из пульверизатора. Но не сильно, чтобы были видны все капельки в отдельности — соприкаспаясь с краской капельки создают удивительный сложный узор, похожий на мелкую листву.
Краску на мокрый лист наносите легкими движениями, проводя линии плоскостью кисти или делая точечные движения кончиком кисти. Помните, это важно, в кисти должно быть достаточно краски, чтобы она могла ее отдать бумаге. Если кисть будет не достаточно мокрой и с малым количеством краски, она не только не отдаст, но и заберет влагу с поверхности бумаги. Кисть должна быть жирной и полной. Для контроля отдачи краски варьируйте степень нажима и площадь касания кисти о бумагу.
В работе с участком под деревом начинаейтесо светлых мест травы: кадмий лимонный+ изумрудно зеленая, в тенях используйте смесь из голубой и кадмия лимонного, а для самых темных мест — индиго.
Еще совет: краска всегда следует за кистью, то есть, она можно сказать тянется в след за кистью.
«Эффект высокой травы»
Обратите внимание на участок в готовой работе в левом нижнем углу, там где светлая желто-зеленая трава соприкасается с темным участком от куста. Нашли? Посмотрите, как желето-зеленая трава перетекла в куст, как будто высокая трава на фоне тени. Чтобы такое получилось, необходимо сначала положить желто-зеленую краску достаточную мокру и текучую, почти лужу, но не глубокую 🙂 Затем кистью с индиго тоже полную и густую коснитесь вашей желто-зеленой лужи и ведите кисть по направлению от светлого участка будущей травы, захватывая все новые участки зелени и протягивая тень под кустом. Вслед за вашей кистью вода из лужицы устремиться в тень и если соотношение воды и краски было оптимальным, то образуется вот такой «эффект высокой травы».
Попробуйте сначал «сотворить» такое на отдельном листе. С опытом у вас тоже получится.
Когда вы завершите работу над листвой и основными толстыми ветками дерева, можно приступать к работе над мелкими деталями такелажной кистью. Это очень длинная и тонкая кисть для работы с длинными тонкими деталями: провода, канаты, ветки, трава, усы. Я сначала работаю по-сырому, а затем по-сухому, используя пульвелизатор. Последние штрихи такелажной кистью и работа готова!
Источник