Американские изделия из дерева

Как отличить стиль Чиппендейл (Chippendale)

Мебель Чиппендейл — это американский дизайн, зародившийся в 16 веке. Он характеризуется в основном стилем ножек и ножек и часто изготавливается из дерева темного цвета. В нем есть влияние стиля королевы Анны, а также китайского дизайна; эстетика Чиппендейла выдержала испытание временем, поскольку с момента своего появления она продолжает оставаться частью дизайна интерьера. Важные предметы, выполненные в стиле Чиппендейл, могут продаваться за миллионы, но этот стиль неоднократно возрождался с 1700-х годов, и его можно найти в самых разных ценовых диапазонах.

Происхождение Чиппендейла.

Американская мебель, выполненная в стиле Чиппендейл, была названа в честь работ лондонского краснодеревщика Томаса Чиппендейла в середине 1700-х годов. Он стал довольно известным в свое время после публикации книги «The Gentleman and Cabinet-Maker’s Director», руководства по конструированию различных предметов мебели.

Американская мебель в стиле Чиппендейл, относящаяся к колониальному периоду, была консервативна по сравнению с английскими образцами того же времени. Чиппендейл тесно связан с более ранним стилем королевы Анны, и важно помнить, что элементы в дизайне мебели иногда пересекаются, поскольку вкусы меняются от периода к периоду. Таким образом, вы можете найти предмет, который в целом относится к категории Чиппендейл, но в то же время имеет пару элементов в стиле королевы Анны.

Тем не менее, есть несколько характерных признаков, на которые следует обратить внимание при идентификации предметов Чиппендейла, включая используемые породы дерева, стиль ножек и опор, а также другие украшения.

Древесина, используемая в изделиях в стиле Чиппендейл.

Лучшие изделия в стиле Чиппендейл обычно изготавливались из красного дерева, но для создания более доступной мебели в этом стиле использовались и другие породы дерева, такие как орех, вишня и клен. Более поздние версии часто включают в себя множество различных пород дерева и, как правило, имеют темную отделку, чтобы имитировать старые образцы.

Ножки и опоры в стиле Чиппендейл.

Многие предметы в стиле Чиппендейл имеют ножки кабриоли, которые имеют изгиб. Американские краснодеревщики из Ньюпорта, штат Род-Айленд, часто использовали классические язычковые или рифленые ножки. Мебельщики из Филадельфии использовали влияние рококо, что привело к появлению более сложных резных ножек. Некоторые предметы, такие как приставные стулья и маленькие столики в стиле Пемброк, имеют прямые ножки, но другие элементы стиля Чиппендейл все еще присутствуют.

На самом деле существует шесть различных стилей ножек и опор мебели Чиппендейл: львиная лапа, шаровидная и когтистая ножка, поздний Чиппендейл, Мальборо, булава и пика. Львиная лапа, названная так за свою форму, и шар с когтем были основаны на форме кабриоль. Американские краснодеревщики отдавали предпочтение шару и когтю, поскольку коготь принадлежал орлу. Поздний стиль Чиппендейл характеризуется квадратной ножкой с квадратным основанием. Наиболее простым является булава — простая круглая ножка; пика — круглая коническая ножка с квадратной или трапециевидной ножкой.

Фрэнк Фармер Лумис IV, автор книги «В антиквариате 101», ценил давно устоявшийся стиль королевы Анны, но также понимал, что инновационный дизайн — это то, что обеспечивает процветание продаж. Таким образом, этот предприимчивый краснодеревщик черпал вдохновение в китайском и готическом стиле и включал в них элементы дизайна, в том числе прямую ножку Мальборо.

Другие особенности стиля Чиппендейл.

Хотя ножки и опоры часто служат хорошим началом при идентификации изделий в стиле Чиппендейл, есть и ряд других особенностей, на которые следует обратить внимание. Если говорить о деревянных деталях, то верхние перила стульев часто имеют спиралевидную форму. Спинка (тонкий кусок дерева в центре спинки стула) на креслах и боковых стульях может быть искусно пронизана и украшена ленточными узорами, хотя некоторые стулья имеют и менее богато украшенные спинки. Мотивы ракушек, перешедшие из эпохи королевы Анны, могут присутствовать, но они не так распространены в этом стиле, как ранее в 1700-х годах.

Что касается текстиля, то диваны, табуреты и стулья в стиле Чиппендейл часто обивались самыми лучшими тканями, включая прекрасный шелк.

Более поздние стили Чиппендейла.

Многие репродукции стиля Чиппендейл были произведены около 1900 года в поздневикторианский период. Хотя сегодня они сами по себе являются антиквариатом, в сравнении с ними нет тех тонко проработанных деталей, которые встречаются в ранних образцах стиля Чиппендейл, и они не стоят столько, сколько настоящая старинная мебель. Поскольку большинство людей не могут позволить себе предметы высшего класса, более поздние образцы представляют собой антикварную альтернативу для тех, кому нравится этот стиль без большого бюджета.

Влияние Чиппендейла по-прежнему широко прослеживается в дизайне и производстве формальной мебели, включая использование ножек-кабриолей и ножек с шаровидными и когтевидными головками. Некоторые современные предметы полностью копируют старые образцы, в то время как другие черпают вдохновение из этого классического стиля, сочетая его с современными тенденциями.

Обязательно проконсультируйтесь с экспертом по антикварной мебели, если вы не уверены в ее происхождении, особенно если вы думаете о том.

Источник

Красота по-американски

После знакомства с краснодеревщиком Борисом Радовским мы вновь отправляемся за океан, в американский город Балтимор, штат Мэриленд. Здесь живет Михаил Макаревич, медбрат и столяр-любитель, на видеоблог которого подписано несколько десятков тысяч человек, а количество просмотров топовых роликов исчисляется сотнями тысяч. Для нас Михаил провел экскурсию по своему дому, мастерской и уникальному музею ручного инструмента и рассказал, как можно заработать на столярном деле, не продавая готовых изделий.

Детское увлечение

Михаил, как и многие в школьные годы, был неравнодушен к мужскому ручному труду – настолько, что в десять лет оттяпал себе кусочек пальца, когда работал над одним из первых шедевров. ЧП не охладило тягу к деревообработке, тем более что она, как он считает, передалась ему с братом на генетическом уровне – филолог по образованию, тот однажды тоже заболел столярным делом. Отец – инженер – в свое время изготавливал простую мебель для себя, а однажды выяснилось, что папа и дядя бабушки тоже реализовали себя в этом направлении. Стоит ли удивляться, что десятилетний сын Михаила уже нет-нет, да заглянет к отцу в мастерскую.

Тяга к рубанкам и торцовочным пилам не угасла в медицинском работнике и после переезда в США в 1995 году. Михаил обнаружил газету с объявлениями, аналог «Из рук в руки», и постепенно стал набирать парк оборудования. Несмотря на очевидный талант у героя ни разу не возникло мысли сделать это своей профессией. Он не берет заказов со стороны – только от друзей и близких, и денег за это не просит: «Зачем? У меня хороший основной доход. Мне бы хотелось оставить это занятие в статусе хобби, как некую отдушину».

Стул раздора

Однажды эта отдушина, по признанию самого Михаила, чуть не привела к разводу – настолько он увлекся изготовлением своего главного на сегодня шедевра, стула Organic Bar Stool. Уникальная конструкция на 80% цитирует предмет интерьера одного из топовых американских дизайнеров, Майкла Столуорси (стулья его бюро на фото слева) — Serous Bar Stool.

При этом речи о плагиате не идет, и ничьи авторские права не задеты. Уже на стадии подготовки Михаил связался с автором и сообщил: мол, получается нечто похожее на ваш стул, не против ли вы. Майклу польстил такой жест, и он, конечно, не был против. Интересно при этом, что у самого Столуорси его стула не было – только концепт, на реализацию которого ушло несколько лет.

По иронии судьбы, аналог из вишни Макаревича появился гораздо раньше, чем прототип, и получил Гран-при на конкурсе Woodworking Shows-2016, ежегодном слете столяров. На органический барный стул даже присела официальная мисс Makita-2016 Элли Мелло.

Билингва-блогер

Русскоязычный блог Макаревич завел около двух лет назад. Коммерческих целей он не преследовал, а главная мотивация – обмен опытом с коллегами по цеху. В своих роликах он делает обзоры инструмента, рассказывает о своей мастерской, публикует репортажи с тематических событий, той же Woodworking Shows, и необычных мастерских – родного брата из Канады или амишей, которые не используют электричество и у которых весь инструмент — пневматический. Значительную часть занимают ролики о том, как облегчить труд столяра или сделать его работу более точной. Одна из публикаций, например, посвящена тому, как вкрутить шуруп строго перпендикулярно поверхности, для чего Михаил использует обычный CD.

При создании американского аналога CrazyRussianWoodShop три месяца назад герой решил сосредоточиться именно на лайфхаках – так машина выдачи Google обеспечит ему трафик и просмотры. Последние в свою очередь потенциально принесут доход от контекстной рекламы.

Музей в шкафу

Один из роликов блогера посвящен стихийному музею ручного инструмента. Находится он прямо в доме, а не в мастерской, и занимает целый шкаф. Коллекция, которую Михаил собирает уже шесть лет, насчитывает около семидесяти предметов. Особый почет здесь – британскому столярному инструменту, за которым он устроил настоящую охоту. Самый пожилой экземпляр датируется XVIII-м веком, и несмотря на это все экспонаты находятся в идеальном и рабочем состоянии.

«Иногда я их использую, но просто для души. Конечно, с производительностью современных аналогов они проигрывают».

Особо редкие экземпляры Михаил вылавливает на специализированных аукционах, например, Brown Tool Auction. Отдельные антикварные лоты обошлись ему в 1000 долларов. Возраст – не главный критерий для определения цены. Так, в собрании Макаревича есть современный рубанок ручной работы, который он называет Lamborgini среди инструмента.

Дом и мастерская

Треугольный стол из зебраны, шкатулка для камней, вешалка для одеял и покрывал, скульптуры на стыке с современным искусством, комоды и книжные шкафы – дом и архив мастера насчитывает десятки предметов, созданных в мастерской. При этом работает в ней мастер не так много, как может показаться.

«Каждый день я в ней не провожу, могу заглянуть раз в неделю часа на два-три. Но если я увлечен каким-то объектом, засиживаюсь подолгу».

Мастерская столяра укомплектована всем необходимым: торцовочная пила Hitachi, «лучший в мире рейсмус» DeWalt, шлифмашины, пылесос Festool, фрезерный стол, токарный станок по дереву JET mini JML 1014 – всего с десяток аппаратов и бесчисленное множество ручного инструмента, который из-за нехватки места свисает с потолка.

На отдельном стеллаже ждет своего часа древесина. Главное и, пожалуй, единственное отличие американского столярного дела от российского – именно в этом: в силу природных особенностей у заокеанских мастеров есть возможность работать с самыми красивыми породами, которые дают плюс сто к внешнему виду любого предмета интерьера.

Мы помним, что один из столов в доме Михаила сделан из зебраны. На полках в мастерской покоится американский, он же черный, орешник, фиолетовое дерево, или амарант, кровавое дерево – есть где разгуляться душе эстета.

Источник