Рисуем деревья акварелью: часть 1
Ах, листва! Говорят, что зеленый цвет наиболее приятен для зрения. Не могу с этим поспорить, ведь есть в нем что-то безмятежное и успокаивающее. Итак, это пост посвящен улучшению ваших навыков изображения деревьев. Пусть ваши конкуренты позеленеют от зависти, когда вы покажете им, как умеете рисовать деревья не одной, а целых четырех форм!
Знаете, когда я составила этот урок, я корила себя за то, что не додумалась взять эту тематику раньше. Я наслаждалась работой, и мне очень понравилось, как обычные точки и формы превращаются в потрясающие деревья.
Мне пришлось взяться за рисование деревьев только по той причине, что меня часто просят опубликовать урок о создании пейзажей. Но перед началом работы мне показалось хорошей идеей разобрать главные его составляющие. Важнейшей из них (по-моему) являются деревья. Данный урок научит вас не только отображать деревья акварелью, но и покажет четыре варианта выполнения различных форм крон. Это первая часть из двух. В следующий раз вы разучите еще четыре формы.
Для рисования деревьев акварелью вам понадобятся:
- Дорожный набор акварельных красок Sakura Koi
- Кисти Winsor and Newton
- Палитра
- Акварельная бумага холодного прессования Winsor and Newton
В этом уроке я использую акварельные краски бренда Sakura Koi. Я настоятельно рекомендую их всем начинающим художникам. Набор из 12 цветов стоит на сайте Amazon всего $15, и с ним удобно путешествовать.
- Желто-зеленый (Yellow Green)
- Виридоновый насыщенный (Viridian Hue)
- Желтый лимонный (Lemon Yellow)
- Охра желтая (Yellow Ochre)
Перед началом пошаговой демонстрации процесса, я бы хотела рассказать о четырех формах крон деревьев, с которыми мы сегодня будем работать. Двигаясь от верхнего левого угла по часовой стрелке, на рисунке показаны колоннообразная, раскидистая, открытая и круглая кроны. Деревья классифицируются по форме очертания их листвы. Я нарисовала черные контуры, чтобы вам проще было сделать набросок карандашом.
1. Колоннообразное дерево
Согласно названию такая крона напоминает колонну. Вишня и красный клен относятся к этому типу. Я обошлась без карандашного эскиза, но вы можете нарисовать его, если не уверенны, что сможете сразу писать краской. Желто-лимонный (Lemon Yellow) я использовала как базу, наложив несколько каплеобразных мазков, начиная с верхушки. По мере продвижения вниз добавьте немного Виридоновой (Viridian Hue). Поскольку это базовый слой, я обильно разбавляла пигменты водой.
На этом этапе я соединила Виридоновую (Viridian Hue) с Желто-зеленой (Yellow Green) и дала им перемешаться. Самое лучшее в акварели то, что она сама выполнит всю работу, если ей позволить. Посмотрите, каким чудесным вышел цвет смеси.
Пока краска не высохла, я ввела крупицу Желтого лимонного (Lemon Yellow). Затем, я продолжила писать цветовыми пятнами, прорисовывая тень листвы, пока не получила очертания кроны.
Напоследок я приготовила размывку из Охры желтой (Yellow Ochre) и Виридоновой (Viridian Hue) для отображения затененных участков в самом низу листвы у ствола. Можете также добавить глубины рисунку, коснувшись кроны этим оттенком в нескольких местах. В завершение изобразите ствол и землю.
2. Раскидистая крона
Вы когда-нибудь видели прекрасное дерево баньяна? Оно настолько огромное, и ветви у него расположены так широко, что под его тенью может укрыться несколько человек. Это ярчайший пример раскидистой кроны. В качестве тона основы я взяла Желто-лимонный (Lemon Yellow). Далее, по обеим сторонам листвы вдоль контуров я ввела Желто-зеленый (Yellow Green).
После этого я затемнила кое-какие участки Виридоновым (Viridian Hue), оставляя центральную часть кроны желтоватой. Я решила, что именно на эту область будет падать свет. Продолжайте накладывать темные мазки.
На финальном этапе смешайте Охру желтую (Yellow Ochre) и Виридоновую (Viridian Hue). Полученным более темным оттенком поставьте несколько точек на листве, показывая глубину. Дерево баньяна имеет воздушные корни, свисающие вниз с ветвей. Я нарисовала их вместе со стволом.
3. Круглая крона
Это самая забавная и простая форма из всех здесь представленных. И это не требует объяснений, ведь так? Понятно, что эту форму передать проще всего. Черный клен и дерево каркас обладают именно таким силуэтом листвы. Как и в предыдущих случаях, начните с нанесения светлых оттенков.
Постепенно переходите к более темным тонам. Главное, чтобы форма не выглядела жесткой и неподвижной. Пусть крона и круглая, пару веток всегда могут выбиваться из нее.
Нарисуйте ствол и, если нужно, измените форму листьев. Чтобы получить сферичное очертание, убедитесь, что нижняя часть кроны имеет более темный тон, который постепенно светлеет, приближаясь к верхушке дерева.
4. Открытая крона
По-моему, такое дерево – самое красивое. Надо полагать, это объясняется его асимметричным силуэтом. Разбросайте наугад несколько «островков» листвы, рисуя самый большой у верхушки дерева. Можете ориентироваться по моей картинке в начале статьи.
В нижней части листвы наложите темные тона.
У самой верхушки выделите освещенные области мазками Желто-лимонного (Lemon Yellow).
Затем, пропишите тени, чтобы дерево выглядело правдоподобно. Изобразите ствол и несколько ветвей, соединяющих все «островки» листвы. Вот и все!
Что вы думаете?
Какая форма кроны вам больше понравилась? Какое ваше любимое дерево? Мое – дерево баньяна, потому что оно связано с моими детскими воспоминаниями. Каким еще компонентам пейзажа мне следует посвятить урок? Оставьте свои ответы в комментариях. И не забудьте использовать хэштэг #makeinkstruck в своем Instagram, если вы рисовали вместе со мной.
Итак, это были четыре способа рисования разных форм крон деревьев. Надеюсь, что фото получились исчерпывающими и достаточно наглядными. Желаю вам отличного дня!
Источник
Как нарисовать дерево акварелью
Как нарисовать дерево акварелью: фотопроцесс с пояснениями.
Для работы вам потребуется:
— акварельные краски Сонет/Белые ночи;
— кисти акварельные: синтетика/натур круглая с наполненной вершиной №10 и такелажная №0;
— бумага плотная (от 270г/м2) акварельная/пастельная белая, формата А4;
— пульверизатор;
— фен;
— ватные диски;
— скотч бумажный малярный.
Вот вам референс:
Смешайте следущие краски на палитре, густо, жирно и много 🙂
Вот вам пример смешивания дополнительных цветов для летнего пейзажа из основных красок ЗКХ:
Сделайте карандашный набросок.
Смочите его ватным диском с водой.
Ваша рабочая кисть №10 с наполненой вершиной (острая). Начните со светлого зеленого, например оливковкового, а для тени используйте индиго. Пусть краски смешиваются на работе, вносите краску точечно, а не мазками. Кисть должна быть «полной, жирной и тяжелой», набирайте краску всей кистью, не жалейте ее.
Более синим индиго добавьте листву около ствола дерева, несколько капель.
Острый кончик вашей рабочей кисти поможет вам создать ажурный контур кроны. В светлых местах используйте светлые краски, в темных — темные. Крона еще сырая, фон уже почти сухой, поэтому листва по краю будет четкой, но в кроне краска должна плавно смешиваться. 
Вот так вы должны обработать край у кроны дерева острым кончиком вашей рабочей кисти.
Густой краской индиго по сырому рабочей кистью сделайте ветви в кроне, дайте краске смешаться с кроной.
Возьмите кисть наполненную читой водой и резко стряхните ее на крону, как бы ударив воздух, чтобы капли воды сильно ударились об уже прокрашенные места (но еще влажные!). Вы заметите появяться свелые места на влажной краске. Теперь феном с малым выдувом, но большой температурой высушите крону, пока капли не растеклись, и на месте светлых пятен от ударевшейся воды будут ажурные подтеки похожие и на листву, и на кору, и на лишайник 🙂 Должно получится красиво.
Продолжайте вести работу с темной краской по стволу дерева, также добавляя коричневые оттенки.
Ствол тоже можно побрызгать каплями воды и высушить феном.
Залейте оливковой краской траву под деревом, а тень можно сделать следующим цветом — кобальт (70%) + лимонный (30%), или более синим индиго.
Обратите внимание что ствол у меня уже высох и тень под деревом смотриться резко.
Для того чтобы тень смотрелась гармонично и естественно, пройдитесь там чистой кистью с водой: кончиком зайдите в тень, остальной частью кисти на ствол, чтобы краска из тени плавно перетекла на ствол.
Я добавила в еще мокрую тень у основания дерева несколько капель темной густой краски.
На заднем плане я дорисовала синеватый холм.
Такелажной кистью я сделала траву. Иногда кисть с краской, иногда с чистой водой.
Обрызгайте пульверизатором крону, так чтобы капельки были как роса, отдельными друг от друга и не образовывали больших скоплений/луж. Такелажной кистью с густой темной красой нарисуйте тонкие ветви из кроны до тех пор, пока вам не покажется, что работа закончена 🙂
Готовая работа! Спасибо за внимание 🙂
Источник
Рисуем старинный дом
Этой школы уже давно нет, но когда-то она находилась в старинном городе первых поселенцев в Блумингтоне, штат Юта. Сейчас на ее месте находятся современный жилой комплекс и поле для гольфа. Данную сцену я реконструировал с помощью старых фотографий и собственного воображения.
Шаг 1
Поскольку от изображенной сцены в реальности уже практически ничего не осталось, я навел исторические справки, что доставило мне огромное удовольствие. Я перепробовал десятки карандашных набросков, долго изучал сочетание света и тени, и наконец, сумел понять, в каком направлении необходимо двигаться. Я перевел рисунок на натянутую бумагу для акварели с помощью карандаша со степенью твердости 4H.
Шаг 2
После изображения учителя, я приступаю к работе с самой школой, нанося подглазурную краску на ту область, где будут изображены кирпичи. Необходимости очерчивать каждый кирпичик нет, достаточно обозначить контуры нескольких из них. При взгляде на картину со стороны будут видны и остальные.
Шаг 3
На этом этапе я начинаю добавлять деревья и кусты с помощью краски с периферии, формируя, таким образом, свет под темными ветвями и формы листьев.
Шаг 4
Обращаясь к фотографиям тех времен, я обрисовываю фигуры и финальные штрихи пейзажа. Самые темные краски припасены как раз для этих финальных действий. Всё в совокупности-от исследований и зарисовок до финального штриха-заняло больше месяца.
Источник
Дерево акварелью
Пейзаж, пожалуй, самый распространённый сюжет для рисования акварелью. И самый важный объект в пейзажах – деревья. Поэтому если вы решили написать пейзаж, то для начала советуем ознакомиться с техникой рисования дерева, которая поможет вам правильно отобразить на бумаге этот объект. А поможет вам наш сегодняшний мастер-класс, в котором мы подробно покажем, как нарисовать дерево акварелью.
Материалы для рисования дерева:
- бумага для рисования акварелью;
- простой карандаш (НВ) с ластиком;
- краски акварельные;
- кисти синтетика № 7 и 3 (круглые);
- палитра или отрезок плотной бумаги для замесов оттенков;
- емкость с чистой водой.
Этапы рисунка
Шаг 1. Первое что нужно сделать – наметить линию горизонта. Проводим в нижней части листа горизонтальную линию. По центру рисуем ствол дерева. Дорисовываем на стволе три ветки.
Далее дополняем верхушку округлой кроной, состоящей из 5-6 частей. В результате у нас получился вот такой набросок.
Стираем все насыщенные карандашные линии кончиком ластика, чтобы в дальнейшем акварель смогла их перекрыть.
Шаг 2. Смачиваем чистой водой все части кроны. Верхушки эти частей выделяем полупрозрачным желтым цветом, а их нижнюю область – окисью хрома.
Контур кроны прописываем изумрудно-зеленой с большим количеством воды.
Шаг 3. Базовые тона нанесены. Теперь делам рисунок более насыщенным и прорисованным. Затемненную правую сторону дерева заполняем изумрудным оттенком. Поверх базового тона, созданного окисью-хрома, прорисовываем листву зеленым и желто-зеленым оттенком.
Шаг 4. Сепией намечаем тень и неровности на стволе дерева. Дорисовываем мелкие ветки.
Шаг 5. Возвращаемся к созданию кроны. Сначала создаем на нижней веточке листву, а после плотным желто-зеленым оттенком обозначаем нижние теневые участки кроны. Затем дорабатываем этот шаг темно-зеленым оттенком.
Оставляем рисунок подсохнуть примерно на 5-10 минут, чтобы можно было прорисовать более четкие и темные детали.
Шаг 6. Замешиваем на палитре оттенок для создания темных участков кроны. Наносим на палитру зеленый цвет, а затем добавляем в него примерно такое количество сепии. Получившимся оттенком выделяем самые темные части кроны. После разбавляем этот тон водой и прописываем им листву. На стволе и ветках дерева также прорабатываем тени, но с помощью другого цвета – черного.
Шаг 7. Траву под деревом заполняем желто-зеленым. Вокруг ствола создаем темно-зеленую тень. Сепией дорабатываем тени в траве.
Шаг 8. Теперь, когда крона полностью просохла, прописываем небо. Смочив лист бумаги, прорисовываем ультрамарином контур белых облаков.
Шаг 9. Желтыми и зелеными брызгами обрабатываем крону дерева, чтобы создать эффект мелких листьев.
Рисунок готов.
Источник