Художники-барбизонцы и их пейзажи

Барбизонская школа состояла из живописцев, занимающихся пейзажами. Она получила свое название от местечка Барбизон - мелкой деревни в лесу Фонтенбло, где долгое время проживали многие представители барбизонской школы. Пейзажи живописцев школы спокойные по цветовой гамме, они весьма правдивы, но не лишены наивной романтической нотки. Произведения художников-барбизонцев определили основу, появившегося позже, импрессионизма, вывели последователей школы и других художников из собственных комнат на природу.

 

Живописцы барбизонской школы опирались на работы таких важных деятелей искусства, как Якоб ван Рёйсдаль, Мейндерт Хоббема, Никола Пуссен, Ян ван Гойен, Ричард Паркс Бонингтон, Клод Лоррен. Также на художников барбизонской школы повлиял ряд их современников, среди которых Гюстав Курбе, Эжен Делакруа, Камиль Коро. Итак, перейдем к представителям барбизонской школы, ее вдохновителям и основателям.

 

Художники-барбизонцы и их пейзажи

Теодор Руссо. Основатель барбизонского течения в живописи. Создавал свои произведения во Франции, в том числе, провел много времени в Барбизоне и Нормандии. Самые лучшие картины живописца были созданы, когда он жил в крестьянской хижине в Барбизоне. Из самых важных картин, стоит отдельно отметить: «Выход из леса Фонтенбло. Закат» и «Дубы в Апремоне», обе картины хранятся в Лувре.

 

Вид в окрестностях Гранвиля
Руссо. Картина "Вид в окрестностях Гранвиля"

Жюль Дюпре. Живописцу был очень приятен стиль Руссо, на творческое становление Дюпре повлияла поездка в Англию и путешествие к видам Констебля, а также он знал другого барбизонца - Никола-Луи Каба. Случившееся позже, знакомство с Теодором Руссо, привнесло в полотна Дюпре много реализма. Вместе с Руссо он работал до 1849 г., тогда и были созданы лучшие картины Жюля Дюпре, среди которых: «Деревенский пейзаж» (1840—1844; хранится в Эрмитаже), «Старый дуб» (1845—1850 годы; место хранения: Мериленд), «Вечер» (1840-е годы; место хранения: ГМИИ), «Ланды» (1845—1850 г.; хранится в Лувре).

 

В море
Дюпре. Картина "В море"

Констан Тройон. Художник-барбизонец водил знакомство с Жюлем Дюпре и Теодором Руссо. Однако, в 1847 году он отправился в Голландию и на него произвели громадное впечатление работы Поттера, тогда Констан Тройон перешел от изображения природы к изображению животных. Его картины: «Быки отправляются на пахоту. Утро» (1855 год; Лувр) и «Отправление на рынок» (1859 год; хранится в Эрмитаже), являются важным наследием в истории живописи.

 

Урожай яблок в Нормандии
Тройон. Картина "Урожай яблок в Нормандии"

Нарсис Вержиль Диаз де ла Пенья. Художник не сразу пришел к реалистичному изображению пейзажей. Долгое время он восхищался романтизмом в искусстве и картинами Корреджо (художник эпохи Возрождения). Создавал полотна с сатирами и прочими сказочными персонажами, а его работы вызывали фурор в Салоне. Близкое общение с Руссо выпало на 2-ую половину жизненного пути художника, они стали вместе рисовать картины в лесу Фонтебло, и стиль живописи Нарсиса Вержиля Диаза де ла Пеньи стал значительно меняться. Однозначно, поздние пейзажи Диаза стали значимым взносом в стилистику художественного искусства, среди произведений стоит выделить картины: «Старая мельница около Барбизона» (место хранения: частная коллекция), «Осень в Фонтенбло» (1872 год, ГМИИ им. Пушкина), «Опушка леса» (1871 г., место хранения: Музей д’Орсэ), «Возвышенность в Жан-де-Пари» (1867 г., место хранения: Музей д’Орсэ), «Лес в Фонтенбло» (1867 год, хранится в Бордо), «Пейзаж с сосной» (1864; место хранения: Эрмитаж), «Дорога через лес» (1865—70 годы, место хранения: Музей д’Орсэ), «Лесная дорога» (1850-е, хранится в Эрмитаже).

 

Нарсис де ла Пенья. Приближение грозы
Нарсис де ла Пенья. Картина "Приближение грозы"

Анри Арпиньи. Карьера мастера началась лишь в 27 лет. Однако, полотна Арпиньи были высоко оценены и приняты в салонах Франции за их превосходное исполнение и искренность.

 

Арпиньи. Пейзаж
Арпиньи. Картина "Пейзаж"

Жан-Франсуа Милле. Являлся сыном самого обычного крестьянина, в отличие от большинства представителей барбизонской школы. Свое 1-ое произведение с бытовым сюжетом создал в 1948 году. У истока творческого пути был очарован картинами Пуссена и Микеланджело, а самое большое влияние на Милле оказал французский художник Шарль-Эмиль Жак. Жан-Франсуа Милле был самым частым посетителем леса Фонтенбло из всех представителей барбизонской школы. Милле даже умер в Барбизоне. Произведения живописца невероятно реалистичны, среди картин, стоит отметить следующие: «Анжелюс» (1857-59 годы, место хранения: Музей д’Орсэ), «Весна» (1868—1873; хранится в музее д’Орсэ), «Сеятель» (1850 год, Бостон), «Собирательницы колосьев» (1857 год; место хранения: Музей д’Орсэ), «Человек с мотыгой» (1863, хранится в частной коллекции), «Уборка гречихи» (1868—1870; хранится в Бостоне), «Собирательницы хвороста» (1850-е годы, хранится в ГМИИ им. Пушкина), «Стога: осень» (1874 г., хранится в музее Метрополитен).

 

Милле. Ферма на холме
Милле. Картина "Ферма на холме"

Шарль-Франсуа Добиньи. Началом творческой деятельности живописца были картины сюжетного плана, на них его натолкнула итальянская поездка. Добиньи был модным художником и иллюстрировал многие романы и повести, знаменитых писателей, среди которых: Оноре де Бальзак, Виктор Гюго, Эжен Сю, Поль де Кок и т.д. Склонность к реалистическим изображениям природы, появилась у художника после знакомства с Камилем Коро. Отображение света в картинах Добиньи, выделяет художника среди других представителей барбизонской школы и делает его картины больше схожими с полотнами представителей импрессионизма.

 

Добиньи. Пейзаж с рекой Уазой
Добиньи. Картина "Пейзаж с рекой Уазой"

Исидор Даньян. Мастер любил правдивые пейзажи и был воодушевлен картинами Клода Лоррена. В целом, его стиль обладал отличиями как от барбизонцев, так и от импрессионистов, ему соответстует глянцевая гладкость и частое применение в полотнах исторических архитектурных строений.

 

Даньян. Старый порт в Ницце
Даньян. Старый порт в Ницце

Франсуа-Луи Франсэ. В его картинах есть составляющие классического изображения и сказочности, что не удивляет, ведь художник начинал с рисования иллюстраций к книжным произведениям. Франсэ пробовал создавать свои работы разнообразными материалами: чернилами, акварелью, маслом, углем. Он много проводил эксперименты с техникой создания работ, что великолепно видно в разнообразии его работ.

 

Франсэ. Орфей
Франсэ. Картина "Орфей"

Адольф Аппиан. Пожалуй, этот художник добился отличных результатов и как живописец, и как гравер. Его картины, нарисованные углем, ничуть не уступают по технике тем, что были нарисованы маслом. Выразительность черного цвета - это важная особенность его произведений.

 

Аппиан. Венеция
Аппиан. Венеция

К кругу художников барбизонской школы также относились: Огюст Анастази (1820—1889 гг. ), Каба (1812—1893 гг. ), Дюпре (1816—1879 годы), Сисери (1813—1890) и ряд других. Ученики художников-барбизонцев, в отличие от собственных учителей, не привнесли больших результатов и не получили известности.