- Какими красками рисовать по дереву: советы
- Декоративная роспись по дереву
- Главные виды росписи
- Подготовка к работе
- Работа с масляной краской
- Особенности акрилового покрытия
- Красящие вещества на основе анилина
- Использование гуаши
- Всем знакомая акварель
- Темперные краски
- Методы нанесения краски
- Рисуем темперой на деревянной поверхности
- Урок 16. Темпера: идея абстрактного пейзажа
Какими красками рисовать по дереву: советы
Расписывать деревянные изделия научились очень давно. Еще в Древней Руси занимались раскрашиванием различными средствами деревянных досок, панно, подносов, шкатулок, ложек. Многие и сегодня хотят самостоятельно декорировать такие предметы из дерева. Сначала нужно знать, какими красками рисовать по дереву, виды росписи, подготовку к работе, методы нанесения средств. Об этом мы и расскажем в нашей статье.
Декоративная роспись по дереву
Своими корнями декоративная роспись по древесине уходит в давно минувшие годы. Еще древние люди научились делать из дерева посуду и задумывались о придаче ей красивого и оригинального вида. В наши дни оригинальными рисунками украшают мебель, игрушки, посуду. Этим занимаются не только взрослые, но и дети. Поэтому многим хочется узнать, какими красками рисовать по дереву, об особенностях этих средств и методах их нанесения.
Роспись как декоративно-прикладное искусство передается из поколения в поколение. Особенно взрослым и детям нравиться изображать оригинальные узоры с народными мотивами. Сегодня очень популярно расписывать различные предметы интерьера: от картин, до панно. Рисунки можно увидеть на игрушках, посуде, музыкальных инструментах. Вам не помешает иметь представление о том, какими красками рисовать по дереву. Применение масляной краски очевидно, но также используется гуашь, акрил, акварель, анилин. О каждой из них мы поговорим подробнее.
Главные виды росписи
Многим читателям будет интересно не только какими красками можно рисовать по дереву, но и какие основные виды росписи бывают. Ведь иногда даже дети пробуют оформить красивые расписные дощечки для нарезки продуктов. Сначала подбирается рисунок, затем переводится на поверхность и постепенно разукрашивается в той или иной технике. Для гармоничного вида досок важно еще и правильно сочетать оттенки.
Стоит выделить следующие три вида росписи:
- Хохлому. Сначала оформляется черный фон, затем наносятся причудливые цветы в желтых и красных тонах.
- Городецкую роспись. На рисунках изображаются различные городские сцены, цветочные композиции, мотивы из народных былин.
- Мезенскую роспись. Для основных сюжетов используются лошади и орнаменты.
Чтобы мастерски владеть хотя бы одним из этих видов, нужно знать способы нанесения, какими красками рисовать по дереву и чем их закреплять.
Подготовка к работе
Чтобы нанести красивые узоры на деревянные изделия, вам не обойтись без следующих приспособлений:
- Самого деревянного предмета, на который и будет наноситься выбранный шедевр.
- Палитры для смешивания красок.
- Мягких карандашей и стиральной резинки.
- Наждачной бумаги для обработки поверхности изделия.
- Жестких листов бумаги для выполнения эскизов.
- Кисточек для рисования разных размеров и степени жесткости.
- Готовых шаблонов.
- Красок определенного вида.
- Грунтовки и прозрачного лака для закрепления, чтобы рисунок не испортился от воздействия влаги.
Сначала наждачной бумагой или шкуркой доводят основу до гладкого состояния. Затем на древесину наносят грунтовку, подходящую определенному виду красящего средства. Когда грунт высохнет, приступают к нанесению основы в нужном тоне. Как только она станет сухой, начинают наносить сам рисунок.
Работа с масляной краской
Опытные мастера или те, кто уже более-менее владеет техникой нанесения средств на дерево, пользуются масляными красками. Они позволяют получать красивые яркие узоры на темных тонах. Масляные тюбики заполнены очень яркими оттенками. Они долго сохнут, но потом практически въедаются в поверхность, после чего их невозможно стереть.
Для разведения масляного средства из тюбика используют растворитель (уайт-спирит или олифу). Именно масляные краски позволяют делать роспись на темном фоне под хохлому. Для производства таких красок используют льняное, сафлоровое или ореховое масло. Именно оно придает краскам насыщенный тон. Художественные масляные средства имеют свойство храниться около трех лет.
Особенности акрилового покрытия
Вам интересно, какими красками лучше рисовать по дереву? Удобнее всего для занятий народным творчеством пользоваться акриловыми средствами. После засыхания акрила образуется нерастворимая пленочка, позволяющая не покрывать изделие лаком. У акрилового средства прекрасная укрываемость. Оно подходит не только для дерева, но и для стекла, кожи, металла.
Акриловая краска хороша тем, что разбавляется обычной водой. Сегодня в магазинах продается огромный ассортимент оттенков акрила в тюбиках. Краска абсолютна не токсична, подходит даже для нанесения временных татуировок. Золотистым цветом часто преображают мебель и рамки картин. Эта эмульсия может быть глянцевой и матовой, характеризуется быстрым высыханием.
Красящие вещества на основе анилина
Чаще всего анилиновыми красками разрисовывают деревянные стены. Они очень хорошо растекаются, поэтому подходят для создания абстрактных рисунков, оригинальных сочетаний и перехода оттенков. На открытом солнце эта краска очень быстро выгорает, хотя изначально имеет яркий тон. Чтобы закрепить результат, лучше покрыть изделие лаком. Стоит отметить, что в наше время анилиновые краски для декоративных работ по дереву используют редко, чаще ими красят ткани.
Использование гуаши
Предметы регулярного обихода часто расписывают гуашевыми красками. Они немного похожи на акрил, только чуть менее насыщенные. Их густая непрозрачная масса позволяет создавать на дереве сложные рисунки со множеством тонов. Гуашь с легкостью наносится на поверхность, не растекается и не трескается. Для более прочного крепления краски к поверхности ее покрывают водным раствором клея ПВА (1:1). После его нанесения изделие уже не нужно грунтовать.
Узоры гуашью всегда яркие, сочные, ведь не зря ее называют плакатной краской. Гуашью могут пользоваться даже начинающие художники. Состоит эта эмульсия из глицерина, фенола, ализаринового масла, воды. После высыхания деревянное изделие обязательно нужно покрыть лаком.
Всем знакомая акварель
Акварельная краска представляет собой тонко растертый пигмент, смешанный со связующими веществами, основанными на растительном клее. Также в ее состав входит глицерин и фенол. Акварель характеризуется прозрачностью. В продаже можно встретить три вида этой краски:
- Жидкое средство в тюбиках.
- Мягкая краска в кюветах.
- Твердое вещество в плитках.
Начинающие художники используют именно акварель для разрисовки матрешек. Она отлично подойдет для фона на больших участках, потому что разбавляется водой. Вот преимущества этой краски:
- создает легкие и воздушные рисунки;
- оснащает изображения тенью и переходом оттенка;
- делает мазки незаметными;
- правдиво передает естественные оттенки;
- отлично смешивается с другими средствами для окрашивания дерева.
Изделия, разукрашенные акварелью, лучше покрывать прозрачным лаком.
Темперные краски
Классическая роспись по дереву осуществляется темперой. Она изготавливается на клеевом растворе или яичном желтке. Использовалась она еще в древности, потом была вытеснена масляными составами. Именно ею пользовались в иконописи. Даже рисунки в саркофагах фараонов Древнего Египта сделаны темперой.
Темперные краски хорошо разводятся и смываются водой. Они хорошо сохраняют цвет и не трескаются. В тюбиках они не густеют и не загнивают, но для этого нужно их правильно хранить. В домашних условиях готовят яичную или желтковую смесь, в промышленных условиях — акриловую, восково-масляную, клеевую. Сегодня можно приобрести матовые, полуматовые и глянцевые эмульсии. Налажено производство темперных красок в наборах и отдельных тубах. Эту универсальную профессиональную краску используют самые требовательные художники не только для росписи по дереву, но и для пейзажей на холсте, миниатюр на камне.
Методы нанесения краски
Опытный мастер уже быстро сможет нанести шедевр на дощечку. Начинающим художникам можно использовать наши подсказки и воспользоваться одной из технологий:
Точечная технология позволяет создавать шедевры на деревянных изделиях начинающим художникам. Достаточно на эскизах расставить специальные точки, которые помогут перенести рисунок на основную поверхность. Это что-то похоже на то, как в младших классах обучают рисовать по линиям. Чем больше точек будет нанесено, тем четче и выразительнее будет картинка. В конце рисунок разукрашивают и доводят до финала.
Самым простым считается трафаретный метод. Сначала берут купленный или изготовленный трафарет, прижимают его к изделию, обводят карандашом и приступают к разрисовке. Рисовать с помощью шаблона очень просто.
Иногда прежде чем сделать рисунок на деревянной заготовке, делают пробный эскиз на бумаге. Это позволяет экспериментировать с самыми разными узорами: абстракциями, геометрическими фигурами, профессиональными набросками.
С помощью темной или белой копировальной бумаги также можно наносить рисунки на деревянные изделия. Копирка позволяет сделать аккуратный рисунок. Каким бы методом вы ни воспользовались, полученные изделия станут хорошим подарком или украшением для дома.
Источник
Рисуем темперой на деревянной поверхности
Хочу поделиться с вами своей техникой рисования на деревянной поверхности.
Сегодня я буду рисовать еще одну малышку на небольшой деревянной панели размером 10×10 см. Моим излюбленным материалом для этого являются темперные краски на клеевой основе, они водорастворимы и быстро сохнут. В моем арсенале это темпера «Мастер-класс» от Невской палитры. И конечно, мне потребуются кисточки. Для работы с темперой лучше выбирать кисти из натурального волоса. Я приготовила для себя две: единичку и двоечку.
Выполняю карандашный набросок. Его можно выполнить сначала на бумаге, а затем аккуратно перевести или перерисовать на панель, но мне в последнее время больше нравится импровизировать сразу на выбранном холсте.
Затем переходим к краскам. Темпера имеет свойство очень быстро сохнуть, поэтому выдавливать из тюбика краску следует в небольших количествах, в целях экономии. Ведь хоть темпера и водорастворима, после высыхания развести ее снова водой невозможно.
Итак, приступаем.
Сначала я намечаю основные цвета, которые будут присутствовать в рисунке. Для этого темперой я пользуюсь как акварелью, сильно развожу ее водой и наношу полупрозрачные тона.
Затем я немного сгущаю краски и намечаю объем.
Следует учитывать, если рисуешь на дереве без какой-либо грунтовки (как это сейчас делаю я), использование большого количества воды неизбежно приведет к расползанию краски по волокнам дерева. Но в некоторых случаях, это даже на руку.
Продолжаю уточнять детали.Темпера обладает хорошими кроющими свойствами, поэтому ненужные темные разводы я легко могу убрать, нанеся более светлую краску.
Для рисования четких линий стараюсь использовать как можно меньше воды.
Добалю блики на волосы, критически осматриваю работу, подправляю какие-то мелочи и вот, рисунок завершен.
Большое спасибо за внимание!
Источник
Урок 16. Темпера: идея абстрактного пейзажа
Есть в моём доме картины, о которых гости говорят: «О, это масло?» Нет, темпера. Водорастворимая темпера больше похожа на гуашь, но её можно использовать так, что картина будет похожа на холст, покрытый маслом. Расскажу несколько секретов.
Замечательно, если Вы возьмёте готовый загрунтованый холст. Но удовольствие это не из дешёвых, так что попробуйте сперва на плотной белой бумаге. Также понадобится плоская щетинистая кисть, которую тоже обычно используют для масляной живописи.
Предлагаю попробовать технику на «абстрактном» пейзаже. Это не круги и квадраты, а сплав красок, напоминающий горы, небо, растительность. Есть общий план, а зритель додумывает, что есть что.
Наметьте линию горизонта или начинайте с источника света из центра. Начните со светлого участка, положив белила. Кистью нужно работать как лопаткой, выкладывая краски толстым слоем. К белилам постепенно добавляйте цвет, двигаясь по листу. Не поласкайте кисть в воде так, как это делают при работе с гуашью, слегка смочите и промокните тряпочкой, кисть должна быть почти сухой.
Облака могут иметь совершенно необычные цвета. Палитру художника всегда интересно разглядывать не меньше картин, наш пейзаж и будет такой палитрой.
Вдали предметы расплывчаты и имеют голубоватый оттенок. Я нарисую совсем голубые горы – этакая «красная нить» картины. Задний план не обязательно таков, но главное – сделать его без обилия деталей.
Передний план более тяжёлый, насыщенный. Делайте грубые мазки, они-то и будут создавать ландшафт.
Рассмотрите фактуру картины. Она неровная, видны мазки.
В той даже манере можно писать более сложные композиции, добавляя деревья или дома. Палитрой пользуйтесь в том случае, если нужны мелкие детали, например, веточки. Но в целом – картина и есть палитра.
© 2003 — 2023 Дикая Правда — все права защищены, перепечатка статей запрещена
Источник