Картины где нарисованы деревья

в живописи и литературе.

Альбрехт Дюрер.

Родословное дерево – родословная таблица в виде дерева.

За деревьями (или из-за деревьев) леса не видеть – проявляя внимание к мелочам, забывать о главном, основном.

«Словарь русского языка». Москва. «Русский язык». 198 год.

Иероним Босх.
«Человек-дерево».
1500.
Музей графического искусства Альбертина, Вена.

Иероним Босх.

Учителей знаменитый йогов непременно изображают сидящими под священными деревьями. А самого человека йоговской школы нередко изображают в виде дерева. Ствол – спинной мозг, ветки – 72 тысячи нервов, семь цветков на дереве – семь центров астрального тела, листья – лёгкие… Дело, конечно, не только в аналогиях, но ещё и в том, что «нервизм» и нервную систему у деревьев недавно обнаружили учёные. И потому не надо смеяться над теми, кто утверждает, будто чувствует настроение растений и даже разговаривает с ними.

А. Капков. «Это дерево – моё». «Крестьянка» №9 1990 год.

Мастер смерти Авессалома.
«Молодой человек, держащийся за ствол дерева (аллегория месяца апреля)».
Около 1510.
Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Мастер смерти Авессалома.

Новое о деревьях.

Деревья растут только по ночам – с 9 час. Вечера до 6 час. утра. Многочисленные измерения, проведённые д-ром Гонзалесом показали, что 90% суточного прироста приходятся на тёмное время суток, а остальные 10% — на вечер. Между полуднем и 6 часами вечера деревья «отдыхают» (Австралия).

«Техника – молодежи». 1970 год.

Абрахам Блумарт.
«Этюд дерева».
1590-е.
Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Абрахам Блумарт.

Кора очищает воду.

Воду, загрязнённую нефтяными отходами предприятий и судов, можно очищать обыкновенной древесной корой. Измельчённую и спрессованную кору, уложенную на основу из нейлона, опускают в «нефтяную» воду.

Два метра такой коры поглощают один литр нефти. После использования такая кора, пропитанная нефтью – великолепное топливо (Норвегия).

«Техника – молодёжи» №5 1970 год.

Лукас ван Юден, Давид Тенирс Младший (фигуры).
«Пейзаж с деревьями в долине реки (Пейзаж с охотниками)».
Не ранее конца 1630-х.
Эрмитаж, Санкт-Петербург.

Лукас ван Юден, Давид Тенирс Младший (фигуры).

Государства брали своим гербом (кстати, слово «херба» переводится как растение, трава, дерево) то пальмовую ветвь, то кленовый лист, то невиданный цветок дерева. До сих пор представители некоторых племён и народностей считают, что устроили свой дом лишь только после того, как поставят на новой территории хотя бы шест – символическое дерево рода.

А. Капков. «Это дерево – моё». «Крестьянка» №9 1990 год.

Рембрандт Харменс ван Рейн.
«Нищий на деревяшке».
1630.
Государственное художественное собрание, Дрезден.

Рембрандт Харменс ван Рейн.

Взять хотя бы комнатные цветы. Если любящий и ухаживающий за ними хозяин заболевает, цветы чахнут и теряют листья. В случае же его смерти растения часто тоже погибают. Во многих странах есть обычай: в случае смерти одного из домочадцев вешать на комнатные растения траурные ленты или чёрную шаль. Такое траурное украшение помогает растению высказать свою скорбь и уберегает его от преждевременной смерти от горя.

Читайте также:  Как удалить мочу с дерева

Связь между человеком и деревом ещё более крепка. На этом основывается другой древний обычай у многих народов мира. После рождения ребёнка родители сажают в его честь маленькое деревце либо выращивают несколько лет саженец в горшке из семечка, а затем дают посадить его подросшему малышу. Подрастающий ребёнок из года в год оберегает своего «зелёного друга», ухаживает за ним. А многие годы спустя, покидая отчий дом, этот человек явственно ощущает незримую связь между собой и родным деревом.

Исследовавший этот феномен парапсихолог Валерий Андреев утверждает: «Когда человек сам посадил дерево и уделяет ему потом внимание, можно считать, что жизнь обоих прочнейшим образом связана. Человек и его дерево как бы составляют единое целое в астральном плане».

К. Бутусов. «Дерево жизни и смерти». «За семью печатями» январь 2005 год.

Рембрандт Харменс ван Рейн.
«Три дерева».
1643.
Государственные художественные собрания Дрездена.

Рембрандт Харменс ван Рейн.

Большие деревья притягивают молнию.

Рембрандт Харменс ван Рейн.
«Усадьба среди деревьев на реке».
Государственные художественные собрания, Дрезден.

Рембрандт Харменс ван Рейн.

В студеную пору лучше рубить сонное дерево. А весной и летом худо валить живое дерево: оно плачет под топором.

Валентин Иванов. «Повести древних лет».

Питер Пауль Рубенс.
«Отражение деревьев в воде на закате».
Около 1635-1638.
Британский музей, Лондон.

Питер Пауль Рубенс.

Сквозь листву виден сад, низкорослые яблони, ветвистые груши, кусты малины, крыжовника. Почему на разных деревьях растут разные плоды? Ведь все это растет рядом, на одной земле.

Адриан ван де Вельде.
«Ферма с мёртвым деревом».
1658.
Британская национальная галерея.

Адриан ван де Вельде.

Иван Андреевич Крылов. «Дерево».

Увидя, что топор Крестьянин нес,
«Голубчик, – Деревцо сказало молодое, —
Пожалуй, выруби вокруг меня ты лес,
Я не могу расти в покое:
Ни солнца мне не виден свет,
Ни для корней моих простору нет,
Ни ветеркам вокруг меня свободы,
Такие надо мной он сплесть изволил своды!
Когда б не от него расти помеха мне,
Я в год бы сделалось красою сей стране,
И тенью бы моей покрылась вся долина;
А ныне тонко я, почти как хворостина».
Взялся Крестьянин за топор,
И Дереву, как другу,
Он оказал услугу:
Вкруг Деревца большой очистился простор;
Но торжество его недолго было!
То солнцем дерево печёт,
То градом, то дождём сечёт,
И ветром, наконец, то Деревцо сломило.
«Безумное! – ему сказала тут змея, —
Не от тебя ль беда твоя?
Когда б, укрытое в лесу, ты возрастало,
Тебе б вредить ни зной, ни ветры не могли,
Тебя бы старые деревья берегли;
А если б некогда деревьев тех не стало,
И время их бы отошло,
Тогда в свою чреду ты столько б возросло,
Усилилось и укрепилось,
Что нынешней беды с тобой бы не случилось,
И бурю, может быть, ты б выдержать могло!»

Читайте также:  Штукатурка под дерево валиком

Источник

Лес на картинах известных художников

Лес в живописи. Иван Шишкин. «Утро в сосновом лесу», 1889

Лес на картинах — частый сюжет, это один из любимых мотивов у художников-пейзажистов. В окружении деревьев человек будто попадает в другой мир и может полностью отрешиться от повседневных забот. Выглядеть лесной пейзаж может по-разному: лес изображают в зелени, осенней окраске и под снегом. Кого-то привлекают светлые поляны и ручьи в обрамлении деревьев, другим более интересна загадочная тенистая чаща. Посмотрим, как изображали лесной пейзаж мастера разных стран и художественных школ.

Голландский пейзаж

Лес на картинах, как и другие природные виды, стал частым явлением в Голландии XVII века. Отдельные изображения деревьев встречались и ранее, но это были скорее исключения или фон для основного сюжета. У голландцев пейзаж оказался в центре внимания, его писали подробно и реалистично. Самый известный пейзажист нидерландского Золотого века — Якоб ван Рёйсдал (Jacob van Ruisdael). После него осталось множество произведений с прекрасно выписанными лесными ландшафтами.

Лес на картинах Рёйсдала часто дополняется свидетельством присутствия людей. Появляются фигурки лошади, телеги или путника, которые кажутся крохотными по сравнению с могучими деревьями. Иногда на передний план художник помещает засохшее или сломанное дерево. Оно воплощает идею о быстротечности жизни и ее неизбежном конце.

Лесные пейзажи писали и другие голландцы. Например, на них специализировался Александр Кейринкс (Alexander Keirincx). Якоб ван Рёйсдал оказал сильное влияние на английских пейзажистов XVIII и начала XIX века. Его работы изучал Томас Гейнсборо (Thomas Gainsborough) и представитель английского романтизма Джон Констебл (John Constable). Последний прославился пейзажами, написанными в сельской местности.

Барбизонская школа

В начале XIX века появились краски в тюбиках, которые было удобно носить с собой. Этим воспользовались представители Барбизонской школы, выезжавшие за пределы мастерских для письма с натуры. Барбизонцы отвергали традиции классицизма, использовавшего пейзаж лишь в качестве фона. Приукрашенные работы романтиков им тоже не нравились. Эти энтузиасты много времени проводили в лесу Фонтенбло, где и находится давшая название школе деревня Барбизон. Они рисовали природу такой, какой видели, считая ее самодостаточной и не требующей украшательства.

Главным вдохновителем Барбизонская школы стал Теодор Руссо (Theodore Rousseau). Он восхищался лесом и проводил на природе больше времени, чем кто-либо другой, — писал с натуры в любое время суток и в любой сезон. В Париж возвращался лишь для того, чтобы выставить или продать готовые работы. Руссо говорил, что старинный дуб для него так же красив, как и скульптура Микеланджело. Когда лес Фонтенбло стал страдать от бурного развития промышленности, Руссо и его коллеги убедили Наполеона III создать заповедник на территории самых старых лесных участков и спасли свои дубы от вырубки.

Читайте также:  Дверное полотно под дерево

В одно время с барбизонцами, но отдельно от них, создавал свои задумчивые пейзажи Камиль Коро (Camille Corot). Его картины преимущественно монохромны, но тонкие переходы оттенков хорошо передают меланхоличное настроение.

Реализм Гюстава Курбе

Камиль Коро водил дружбу с одним из важнейших французских художников XIX века Гюставом Курбе (Gustave Courbet). Этот живописец стал основателем реализма в живописи. Он ставил себе цель отображать действительность без прикрас, переходя в позднем творчестве к натурализму. Курбе оставил множество работ в разных жанрах. Он писал портреты, жанровые сцены, эротические картины, часто поднимал социальные темы. Очень ярко его талант проявился в пейзажах, в том числе лесных, на которых природа Франции предстает как живая.

Импрессионисты и постимпрессионисты

И представители школы Барбизон с обычаем пленэрной живописи, и Коро с его пейзажами-настроениями стали предтечей импрессионистов. Художники этого направления стремились запечатлеть на холсте мимолетные мгновения. Они отображали переменчивость и многообразие окружающей действительности. Пейзаж прекрасно подходит для этих целей, ведь он меняется постоянно: от одной лишь смены освещения или угла зрения. Лесные виды представлены в творчестве Клода Моне (Claude Monet), Камиля Писсарро (Camille Pissarro) и Альфреда Сислея (Alfred Sisley).

Свой взгляд на природу предложили постимпрессионисты, включая самого яркого из них — Винсента ван Гога (Vincent van Gogh). Этот художник страстно любил природу в разных ее проявлениях. Он часто изображал высокие кипарисы и раскидистые оливковые деревья. В его творчестве есть лесные пейзажи, написанные в характерной «вангоговской» манере с необыкновенным контрастом красок. Есть и более мягкие работы, близкие по духу к импрессионизму.

Природа занимает важное место и в творчестве Поля Сезанна (Paul Cezanne). Он ездил писать с натуры вместе с Камилем Писсарро, но методы у этих живописцев были противоположными. Импрессионист Писсаро обращал внимание на изменчивость видов, наполняя их светом и воздухом. Сезанн, напротив, пытался выразить основу, квинтэссенцию увиденного, которая всегда остается неизменной. Для его работ характерны эксперименты с перспективой и отсутствие прямых линий.

Лес на картинах русских художников

Русские пейзажисты изображали лес часто и с большим мастерством. Каждый помнит «Утро в сосновом бору» Ивана Шишкина и другие работы этого живописца. Шишкин ездил в глухие, нетронутые человеком леса и подмечал особенности каждого вида деревьев, кустарников и трав. Сосны, березы, дубы и папоротники — все у него изображено правдиво и со знанием натуры. Леса и рощи писали многие передвижники, Исаак Левитан и другие мастера.

Лесной пейзаж и другие виды природы русских и зарубежных художников можно приобрести на сайте Very Important Lot. У нас удобно отслеживать события на рынке изобразительного искусства и приобретать понравившиеся лоты на аукционах.

Источник

Оцените статью