Климт дерево счастья картина

«Ожидание. Древо жизни. Упоение»: золотой шедевр Густава Климта

Танец девушки нам представляет
Левая часть фриза «Ожидание»
И нисколько не напоминает
«Женщин роковых», что были ранее.
Можно встретить множество деталей,
Символов и представлений Вечности
В виде круто завитЫх спиралей,
Что уводят взгляды к Бесконечности.
«Древо жизни» нам напоминает
О библейском Дереве Познания.
Ветви древа олицетворяют
Невозможность истинного знания –
Как пути, возникли перед нами,
Разными камнями нашпигованы,
А среди них преогромный камень –
Ворон, как опасность, нарисованный.
Справа символом земного рая
Предстаёт пред нами «Упоение»,
Где, любовь в объятиях вбирая,
Пара ощущает наслаждение!

История этого шедевра связана с именем Адольфа Стокве, который в 1904 году принял решение о постройке своего особняка в Брюсселе. В то время была мода рисовать картины на зданиях и внутри них, поэтому венский промышленник пригласил нескольких художников в числе которых был Густав Климт, предложив им контракт. Адольф Стокве увлекался японским искусством, поэтому Климт решил нарисовать соответствующую картину, которая бы дополняла общий дизайн особняка. В результате и появилось знаменитое «Древо жизни», состоящее из трех элементов: «Ожидание», «Древо жизни» и «Упоение».

Название несет в себе символический смысл и заставляет нас задуматься о многом.

Танцующая девушка под Древом познания, по замыслу автора, олицетворяет Ожидание. Это состояние характеризовала женские образы художника, сменившие роковых женщин. Возможно, Густав Климт пытался изобразить библейское древо разума или генеалогическое древо всего человечества. Ветви древа можно отнести к символу бесконечности, так как они встречаются и переплетаются друг с другом, создавая лабиринт из листьев и необычных узоров. Большое количество треугольников, квадратов и овалов кому-то покажутся лишь геометрическими фигурами. Но это не так. У японцев эти символы считаются мужским и женским началом. А по мнению европейцев, может быть, великий Фрейд вдохновил художника на создание такой необычной картины.

Древо представляет собой дорогу, состоящую из своеобразных тропинок, сплошь и рядом усыпанных камнями, ведь путь ведущий к истинной цели, не может быть легким и прямым. Здесь мне хочется вспомнить высказывание великого Омара Хайяма:

То должен приподнять подол.

Вечность, в паре с Бесконечностью символический представлены завитыми спиралями Древа. Но, пожалуй, самый важный элемент картины — это черный нахохленный ворон, сидящий на одной из ветвей. Он напоминает всем нам, что Жизнь без Смерти невозможна, как и Смерть без Жизни. И именно такое единство делает гармоничным их существование

Густав Климт бросает вызов черному ворону, делая акцент на золотом дереве и его символическом предназначение, оно покровительствует любви и жизни. Таков лейтмотив «Упоения», изображающего земной рай, дающий людям возможность через это прекрасное чувство ощутить неземное блаженство. Многие считают, что этот сюжет предвосхищает знаменитый «Поцелуй», или что застывшая в объятиях пара перешла сюда из «Бетховенского фриза».

Густав Климт провел долгие годы в своей мастерской, работая над золотым деревом — центральным символом картины. Художник не зря обратился к золотому цвету, символу жизни. Это основной цвет картины, остальные исполняют роль дополнительных оттенков к золотому дереву.

Создание фриза пришлось на золотой период, наступивший у Густава Климта после поездки в Италию, и его можно назвать «золотым» во многих отношениях: картины приобрели художественную ценность благородного металла, так как мастер не жалел золота для своих шедевров. В творческой карьере Густава Климта это был последний крупный заказ.

У каждого из нас свой Густав Климт, и каждый видит его по-своему. Продолжайте любить и восхищаться творениями этого поистине «золотого» мастера.

Источник

Описание картины «Древо жизни» — Густав Климт

1905-1909 Это дерево познания, о котором говорится в Апокалипсисе, символ Золотого века, бросает вызов черной птице — символу смерти: так понимали круговорот жизни и Климт и Фрейд.

Как неприятно были удивлены и даже шокированы поклонники «чистого искусства», воспитанные на классике, привыкшие к строгой жанровой системе, когда вместо людей, животных и пейзажей, вместо портретов и натюрмортом художники стали предлагать сочетание геометрических фигур или

линий, яркие цветовые пятна. «Как, и это картина?!» — с негодованием вопрошали некоторые рафинированные эстеты. Сами же модернисты в оправдание и объяснение собственного новаторства писали целые теоретические труда, да только вот, пожалуй, не сильно преуспели — публике все равно подавай нечто понятное и традиционное.

Одним из основоположников австрийского модернизма, земляком и популяризатором идей небезызвестного психиатра З. Фрейда, был художник Густав Климт. Он прекрасно владел академической манерой письма, но никогда не загонял себя ни в какие условные рамки.

Его знаменитое «Древо жизни» отсылает нас к одному из апокалипсических библейских мифов. Сама же интерпретация мифа представлена в орнаменталистском обрамлении. Дерево, конечно, без особого труда угадывается — как-никак, нарисовано оно прямо по центру.

Все оно состоит из своеобразных тропинок, усеянных камнями. Что ж, «дорога жизни», «жизненный путь» — выражения устойчивые. На одной из веток-тропинок восседает черная птица.

Черный цвет — цвет опасности и смерти. Так символически художник передал вечное противостояние всего органического, природного, живого с темным, мрачным началом в душе каждого человека.

Источник

История создания и описание картины «Древо Жизни», Густав Климт

Для вдохновения

История и описание картины «Древо Жизни», Густав Климт. Картина написана в период 1905-1909 гг, хранится сейчас в частной коллекции, в Брюсселе.

История создания картины Климта

Густав Климт – австрийский художник-символист, закончил свою картину в 1909 году. Картина написана в жанре символизм, основанная на стиле модерн. Сейчас работа находится в особняке Стокле, в Брюсселе, в частной коллекции.

Картина «Древо жизни» — центральная часть триптиха, созданного Климтом в период с 1905 по 1909 года.

Эту часть он написал для украшения столовой в Брюссельском дворце в Стокле.

В начале ХХ века Густав Климт имел полностью сформировавшийся стиль. Его картины были популярны, его любила как публика, так и ценители искусства, у него было очень много заказов.

Одним из таких стал венский банкир, Адольф Стокле. Он заказал для своего особняка в Брюсселе, который начал строить в 1904 году, картины от художника.

Дворец спроектировали большим трехэтажным зданием, с белым мрамором и кубическими комнатами. К слову, помимо Климта, для декорирования помещения, были также приглашены художники из объединения «Венские мастерские».

Заказчик предоставил творцам полную свободу действий. Климт начал работу над произведением в 1905 году. Ему предоставили обеденный зал, который он должен был украсить. Он создал композицию, состоящую из 9 частей – «фриз Стокле». И, «Древо жизни» стало центральной частью этой большой композиции.

Описание и значение картины

Центральная часть картины лишена людей, зато есть черная птица.

Эта картина, как и другие работы художника, напоминает лоскутное одеяло и выполнена в золотых тонах.

Древо – это мифологический символ, который очень часто используется в сказках и легендах. Он символизирует жизнь, ее начало и долголетие. Корни же, это прошлое жизни, ее история и другие поколения. Ствол – это настоящее, то, что происходит с нами сейчас. А вот ветви и плоды – это будущее.

Темная птица, сидящая одиноко на ветке – это символ смерти, который, как и птица, как темный вестник, может прийти к вам очень быстро и неожиданно.

Узор со спиральными, завивающимися кругами как бы намекает нам на вечное и бесконечное существование жизни. Цветовая гамма картины делает изображение более нарядным, даже роскошным. Ведь это и нужно было, создавалось-то полотно, как украшение дворца и было последним крупным заказом австрийского художника. После этого, он продолжил писать портреты женщин и пейзажи.

Стокле был почитателем восточной культуры, поэтому Климт изобразил орнаменты с отсылкой к этой культуре.

Климт считал это свое произведение одной из лучших своих декоративных работ. На сегодняшний день оригинал картины находится в том же самом особняке, для которого и была создана. С 2009 года этому особняку причислен статус памятника Всемирного наследия ЮНЕСКО и закрыт для посещения туристами. Так что посмотреть на творение художника можно только на репродукциях.

Источник

Картина «Древо жизни». Густав Климт. Символизм. Бронза

«Древо жизни» – картина, порождающее массу эмоций, несмотря на любую интерпретацию сюжета: от библейского Древа познания, символизирующего наивысшую мудрость – до «мирского» генеалогического дерева. Тема картины взята из апокалипсического раздела Библии. Дерево представляет собой дорогу, состоящую из своеобразных тропинок, на которой встречаются камни, ведь путь, ведущий к истинной Цели, не может быть легким и прямым. Вечность, в паре с Бесконечностью, символически представлены завитыми спиралями Дерева.

На солнце и при попадании света картина становится насыщенной

Картина е теряет своего сияния даже в темноте.

Можно сказать, что она светится изнутри.

Источник

Дерево Счастья. Дерево жизни Климт. Золотая картина с драг. камнями

Картина «Дерево Счастья».
Вдохновение картиной Древо жизни (Густав Климт).

Необычная вариация всеми любимой картины. Украшена полудрагоценными камнями.
Такого точно ни у кого не будет!

На ветке дерева сидит Синяя птица Счастья.
Считается, что Синяя птица это символ счастья, добра и любви. Прилетает она не ко всем, поэтому встреча с ней является Чудом.

Камни дают дополнительную интересную фактуру и необычно контрастируют с золотым цветом дерева.

Натуральные камни, инкрустирующие картину: большие белые агаты и необычные агаты с фактурой дерева, жемчуг, нежные лавандовые аметисты, темные фиолетовые аметисты, хризоберилл \ кошачий глаз, лунный камень, невероятные голубые агаты, яркий бирюзово-голубой говлит, перламутр, кварц, перламутровые раковины с жемчугом, нефрит, варисцит + Муранское стекло и другие.

——————————-
«Древо жизни» – картина, порождающее массу эмоций. Тема картины взята из Библии. Дерево представляет собой дорогу, состоящую из своеобразных тропинок.
Вечность символически представлена завитыми спиралями Дерева.
——————————-

Картина написана в смешанной технике. Прописана декоративными текстурными контурами. Благодаря такой технике красивые завитки дерева получаются слегка выпуклыми.
Украшена золотой поталью, добавляющей ей свечение и глубину.

Не требует дополнительного оформления в багет (так как это холст, натянутый на деревянный подрамник), ее можно сразу повесить на стену за подвес сзади.

Подойдет как для дома, внутреннего декора помещения, так и для офисов, центров творчества, психологических центров, семейных центров и др. Она гармоничная и спокойная.

Создается ощущение, что картина теплая, и так и хочется к ней прикоснуться.

Доставка по России БЕСПЛАТНО. По миру за доп. деньги

————-
Климт, дерево жизни, древо жизни, картины художников, купить картину, золотая картина, дерево счастья, шикарный подарок, купить картину, климт картины, роскошный подарок, картины для интерьера, картина в гостиную, густав климт картины, картины из камней, красивая картина купить, дорогие картины, интерьерные картины, густав климт древо жизни, картина с золотом, купить картину для интерьера, купить эксклюзивный подарок, драгоценные камни картина

Картина Дерево Счастья (Древо жизни Густав Климт) выполнена на холсте на прочном подрамнике. Украшена золотой поталью и полудрагоценными камнями. С картиной следует обращаться бережно, не ронять. Камни могут разбиться или отколоться.

Источник