Как рисовать листья акварелью
Многим художникам трудно порой рисовать на пленэре под досужими взглядами прохожих, и они предпочли бы работать с фотографиями в уединении собственного дома. Этот урок акварели позволит совместить и то, и другое, просто переместив натуру снаружи в помещение.
Узнайте, как рисовать листья с помощью техники акварельного цветения (watercolor blooms), которая заключается в нанесении размывки поверх ещё не полностью высохшей краски. Получается интересная текстура, на основе которой можно создать реалистичный лист с каплями воды.
Начнем урок
Возьмите обычный древесный лист из сада. Сделайте набросок или обведите его на шероховатой бумаги для акварели. Нарисуйте два овала — позже мы используем их для изображения пары капель воды. Тонкими линиями наметьте положение прожилок листа.
Затем смешайте на палитре необходимые цвета:
- Желтая охра (yellow ochre).
- Зеленый, смешанный из желтой охры (yellow ochre) и ультрамарина синего (ultramarine blue)
- Жжёная умбра (burnt umber) с небольшим добавлением светло-красного (light red).
- Жжёная умбра (burnt umber) с небольшим добавлением красного ализарина (alizarin crimson)
Прежде чем наносить краску, осторожно смочите поверхность листа чистой водой. Овалы, на месте которых будут капли воды, должны остаться сухими.
Увлажнение бумаги облегчит нанесение светло-желтой краски на лист.
Закрасьте всю площадь листа, оставив нетронутыми только два овала.
Как видите, поверхность блестит, что означает, что она до сих пор влажная.
Набрав на кисточку смесь жжёной умбры (burnt umber) и светло-красного (light red), поместите несколько капель на влажную поверхность.
Краска начнёт растекаться и сливаться с фоном, создавая нежный переход цвета по краям.
Повторяйте в случайном порядке, главным образом вдоль края листа и ближе к его кончику.
Затем используйте смесь жжёной умбры (burnt umber) и красного ализарина (alizarin crimson), для пятен более красноватого оттенка.
Необходимо закончить, пока бумага еще влажная.
Если она начнет подсыхать, остановитесь. Дайте рисунку высохнуть полностью и обновите весь лист лёгкими касания кисти. Затем продолжайте размещать капли, как и прежде.
Перед следующим этапом бумага должна полностью высохнуть.
Удостоверьтесь, что у вас достаточно зеленой краски, чтобы покрыть весь лист. Не забудьте оставить немного коричневой смеси для кончика листа.
Следующей нашей задачей будет окрасить лист зеленым, не трогая прожилки. На их месте будет виден предыдущий слой краски.
Делайте одну сторону листа за раз.
Работайте медленно, не торопясь, по одному участку листа. Тщательно обходите по контуру наши будущие водяные капли.
Пока закрашенный участок еще влажный, можно взять отдельную кисть и добавить пятен коричневого цвета для изображения дефектов листа.
Приблизившись к концевым участкам, смешайте немного коричневого цвета. Просто обмакните кисть в коричневую смесь и рисуйте. Вернитесь к зеленому, чтобы начать следующий участок и перейдите на коричневый на полпути.
Поскольку краска наносится влажной, переход между цветами будет плавным.
Таким же образом обработайте вторую половину листа.
Переходите от зеленого к коричневому в последних участках, чтобы лист выглядел осенним.
Самый кончик окрашивайте чисто коричневой смесью.
Добавьте в палитру смесь ультрамарина (ultramarine) с небольшим добавлением светло-красного (light red).
Подождите, пока рисунок полностью высохнет.
Затем размойте ультрамариновую смесь по всему листу, не тронув только овалы для будущих капель воды.
Это смягчит края прожилок и объединит переходы между цветами, сделав изображение более реалистичным.
Пока рисунок еще влажный, я нарисовал стебель жженной умброй, позволив ей слегка расплыться у основания листа.
Добавьте немного ультрамарина к жженной умбре, чтобы ее затемнить.
Затем, пока бумага ещё не просохла от последней смывки, добавьте несколько капель там и тут наугад.
Это создаст эффект реалистичного разложения.
Также добавьте там и сям немного зеленого, чтобы смывка не выглядела слишком плоской.
Дайте бумаге полностью высохнуть — готовы приступить к каплям воды?
Если вы внимательно посмотрите на каплю воды, то заметите, что на стороне, наиболее удаленной от источника света, цвет теплее. Средняя часть имеет тот же цвет, что и лист, а ближняя сторона — наиболее холодный оттенок.
Возьмите немного нашей исходной зеленой краски, в одну часть добавьте желтого, чтобы создать более теплый оттенок, а в другую добавьте ультрамарина для охлаждения. Совсем немного. Цвет не должен сильно меняться.
Бумага сухая, поэтому краску будет легко нанести.
Для начала теплым оттенком проведите полосу, наиболее удаленную от источника света.
Затем используйте оригинальную краску зеленого цвета посередине.
Нанесите ее очень тщательно, чтобы не затемнить первую полоску.
Тонким прикосновением маленькой кисточки.
Наконец, нарисуйте последнюю полосу прохладным оттенком, оставив одно маленькое пятнышко-блик не закрашенным
К сожалению, вспышка камеры отражается от влажной поверхности, и разглядеть место, которое я оставил пустым, тяжеловато.
Дайте бумаге полностью высохнуть.
Теперь хорошо видны моя подсветка, а также теплые и холодные стороны водяной капли.
Теперь нужна тень от капли.
Нарисуйте тень, используя наш холодный оттенок зеленого.
Теперь у нас есть лист с двумя каплями воды.
Однако нам все еще необходимо немного подсветки, которая придаст ему дополнительную форму и блеск.
Есть два способа добиться этого.
Первый способ заключается в удалении краски путем простого увлажнения поверхности.
Возьмите бумажное полотенце, салфетку или кусок туалетной бумаги.
Тщательно промойте область, где вы хотите убрать краску, кисточкой с достаточно жесткой щетиной.
Затем промокните ее салфеткой.
С помощью маленькой кисти можно сделать участки смытой краски разнообразных форм.
Посмотрите на краску, оставшуюся на моей салфетке.
Повторяйте процесс до тех пор, пока у вас не будет достаточного числа участков более светлого оттенка.
На них видна первоначальная желтая краска.
Теперь ваш лист должен выглядеть так.
Дайте бумаге полностью высохнуть.
Для экономии времени можно подсушить рисунок феном.
Второй способ добавить формы и блеска — сцарапать краску с рисунка.
После смывания краски, оставившего участки более светлого цвета с мягкими краями, мы используем нож для резьбы чтобы снять поверхность до белой бумаги.
Для эффективности этого метода необходима шероховатая акварельная бумага. Слегка царапайте краску, удерживая лезвие вертикально. Таким образом будут задеты только самые высокие пятна краски на шероховатой поверхности.
В центре ранее очищенных областей кончиком лезвия можно процарапать небольшие пятна до белой бумаги. Это придаст дополнительный блеск поверхности вашего листа.
Я решил затемнить внутренний край листа рядом с прожилками. Сначала я смочил участок между ними, стараясь не намочить сами прожилки. Затем добавил немного зеленого на влажную поверхность.
Я смешал жженую умбру и ультрамарин, чтобы получить серо-синий оттенок.
Быстро нарисовал тень вокруг листа.
Пока краска не высохла, я смягчил край тени, чистой кисточкой смочив бумагу вдоль нее.
Последний штрих – сцарапать лезвием немного краски на той стороне, которую мы затемнили зеленым.
Источник
Как нарисовать листья деревьев: осенние зарисовки
Рада вас приветствовать у себя на блоге! Здесь я раскрываю свои маленькие секреты по рисованию и не только. Сегодня мы с вами разберем, как нарисовать листья деревьев красиво и легко. Осенью, как никогда, хочется набрать в охапку опавших листьев и изобразить их во всей красе.
Давайте поговорим о том, как передать и яркие цвета, и разнообразную форму листьев разных деревьев.
Рисунок карандашом
Если вы хотите изобразить лепестки разной формы, сосредоточьтесь на их различиях.
Нарисуйте их все вместе, чтобы в процессе рисования вы могли их сравнивать.
- Например, листик березы совсем небольшой, на его краях есть небольшие зубчики.
- Лист дуба имеет округлые формы и имеет средний размер.
- Кленовый листок — самый ажурный и крупный. Его изображают чаще всего из-за его красивой формы и насыщенных осенних цветов. Я приготовила подробное описание как нарисовать поэтапно кленовый лист в этой статье.
Продолжите этот список и нарисуйте другие листья деревьев карандашом. Это отличное упражнение для начинающих. Таким образом вы тренируете собственное видение, развиваете свой глазомер и чувство пропорций.
Также заметим, что рисуя листья карандашом, нужно обратить внимание на то, что большинство липестков имеют симметричную форму также как крылья бабочки.
Это значит, что нам необходимо провести линию симметрии и рисовать очертания листочка так, чтобы они отражали друг друга относительно этой линии:
Также, как видно на схеме выше, лучше обозначить размеры лепестка, чтобы в процессе рисования не потерять его форму и размер.
Если вы хотите изобразить дерево с опавшими листьями, не знаете, как изобразить реалистичное дерево или хотите узнать как нарисовать дерево без листьев, прочтите эту статью.
Работа в тоне
Рисуя карандашом поэтапно абсолютно любой лепесток, вы получите красивое изображение.
- Когда вы наметили силуэт, можно приступить к более тщательной проработки, а именно — к штрихованию.
- Наносите штрих по форме лепестка, следите за переходами от темного к светлому.
- Хотя листья и не сильно объемные, нужно постараться передать их тональные различия: где более светлые места, а где более темные.
- Выделите прожилки. Они могут быть темнее или светлее основного тона.
В этой статье я не буду подробно описывать процесс штрихования. Если вы хотите остановиться на работе с простым карандашом, то более подробно о правильном штриховании и основах рисования можно прочитать здесь.
И мы переходим от простого карандаша к следующему шагу.
Работа в цвете
Листья деревьев осенью очень разнообразны по цветам. Именно поэтому так важно передать все многообразие осенних оттенков в работе.
Лепестки разных деревьев по-разному меняют свой цвет.
Например, есть множество листочков, которые не пестрят яркими тонами. Так дубовые или осиновые листья не становятся красными и желтыми, они бывают охристыми, коричневатыми.
Акварель
С помощью трёх акварельных оттенков может получиться вот такой янтарный лепесточек:
Рисунок получился даже лучше настоящего листка, не так ли? А все почему? Потому что акварель — это прозрачная краска, любящая воду. Не забывайте об этом!
Возьмем кленовый лист. Он меняет свой цвет очень сильно. Можно найти желтые, оранжевые, красные, темно малиновые и многие другие оттенки. Ниже для сравнения представлены листья различные как по форме, так и по цвету:
Изображая лепестки, очень важна ваша наблюдательность. Чем точнее вы передадите цвет, тем естественнее и реалистичнее получится работа.
Мне кажется, что акварель как нельзя лучше позволяет передать все многообразие красивых переливов одного цвета в другой.
Если вы новичок в акварельной живописи, не бойтесь. Акварельные заливки и живопись по сырому — это очень захватывающий процесс, который мы сегодня применим.
- Чтобы получить мягкие цветовые переходы как на работе выше, предварительно смочите намеченный рисунок внутри, не выходя за карандашный контур.
- Немного времени спустя капните различными цветами на залитую поверхность, которая еще не успела высохнуть.
- Краска начнет растекаться и создавать нежные переходы.
По сути акварель сама сделает за вас всю работу. Ваша задача — подобрать красивые оттенки. Когда лепесток высохнет, тонкой кистью можно провести парочку прожилок.
Если вы новичок и только начинаете работать с акварелью, прочитайте о том как легко освоить акварель.
Гуашь
Изображать листья деревьев красками очень увлекательно. Это можно делать и гуашью. Изображать мир природы, осенние листья очень нравятся и детям. Эту тему часто задают на дом в качестве домашнего задания.
Детям, как правило, очень нравится экспериментировать с цветом. Поэтому, ничто вам не мешает экспериментировать, пробовать новые материалы и техники вместе. Гуашь — более контролируемый материал, который отлично подходит детям маленького возраста. Вы можете помочь ребенку создать контур, а ребенок выполнит работу в цвете.
Больше бесплатных уроков по акварели вы найдете на моем Ютуб канале. Обязательно подпишитесь, чтобы не пропустить новые уроки и анонсы марафонов!
Заключение
Надеюсь, как нарисовать листья деревьев стало чуточку яснее. Помните, что рисуя природу, нужно постоянно изучать ее, сравнивать формы и размеры, чтобы добиться настоящего сходства. Надеюсь, эта статья помогла вам создать красивую работу. Если так, поделитесь этой статьей с друзьями!
До встречи на новом уроке!
Источник