Рисовать деревья зимой маслом

Зимний пейзаж. Как написать снег в пейзаже.

Сезон пленэра закончился и стало немножко грустно, а руки так и тянутся к краскам и холстам? Не беда, ведь природа прекрасна во всех своих состояниях и при любой погоде. А художника не может остановить творить даже смена времён года.

Да и кто не любит созерцать такие традиционные для нас, россиян, зимние пейзажи: высветленный колорит, сильные тональные контрасты, нежные цвета задают лирическое настроение, напоминают о любимых новогодних праздниках и успокаивают. Но рисование заснеженного пейзажа требует некоторой сноровки художника, особого подхода и продуманных действий в живописи. А о том, как это сделать, как нарисовать снежную зиму, я расскажу ниже.

1) Светлый низ. В традиционном пейзаже (летний, весенний, осенний) небо на много светлее земли. Мы привыкли именно так воспринимать не только произведения живописи, но и саму окружающую действительность: земля плотная, тёмная, а небо светлое, прозрачное, да ещё и подсвечивается солнцем. Зимний же из-за короткого светового дня и почти постоянного сумеречного освещения в контрасте с белым снегом, закрывающим землю, верх наоборот выглядит тёмным, а низ светлым. Именно это отличает зимний пейзаж от любого другого и делает его особенно привлекательным и необычным.

2) Важны тональные отношения прежде всего. Если в летнем пейзаже можно сразу броситься намешивать зелёные цвета, то в зимнем пейзаже цвета малонасыщенны, загашены. Цветовое состояние дня зимой выявляет для художника массу хроматических серых цветов и оттенков, которые, естественно, разнообразны по цветовому тону и насыщенности, но, в первую очередь, они отличаются по светлоте. Поэтому, во время рисования зимнего пейзажа, уделите особое внимание, большим тональным отношениям в самом начале работы. Определитесь, что темнее, а что светлее и на сколько: небо, земля, снег, деревья, архитектура? Это поможет выдержать точность отношений тона, взятых в натуре, у себя в холсте или листе, что сделает вашу живопись пейзажа реалистичной, точной, грамотной, красивой.

3) Цветовая схема (эскиз пейзажа) — основа работы. В живописи колорит — важнейший показатель качества картины. А чтобы колористическое решение зимнего пейзажа было точным и изящным, лучше позаботиться об этом заранее. На большом холсте немудрено запутаться в цветовых отношениях в погоне за разнообразными полутонами и переходами цвета. Для этого, перед тем, как рисовать картину, выполняют подготовительный эскиз. Эскиз лишён деталей, он нужен для определения и отслеживания основных цвето-тональных отношений, в пейзаже, в нашем случае. Именно в маленьком эскизе можно показать разницу в больших отношениях не только по тону, но и по цвету. Какого цвета снег: розовый, серо-голубой, желтоватый? Какого цвета небо: буро-коричневое, сизо-сереневое? А какого цвета деревья зимой? Уж явно не коричневового-сероватые, голубые, бледно-охристые. Намешайте точный цвет для каждого объекта в соответствии с окружающими его цветами в зимнем пейзаже, а к ним уже подберите подходящие оттенки в итоговой работе.

4) Нет чистых, ярких цветов — все цвета составные, сложные. Да, зимний пейзаж даже в ярком, искусственном вечернем освещении не такой насыщенный, как летний, и уж тем более — осенний. Но и ахроматическими серыми цветами его не напишешь. Поэтому, например, чтобы написать снежный день в городе или нарисовать зиму в деревне, придётся постараться создать сложные, красивые, малонасыщенные цвета и оттенки, в большинстве своём, высветленные. Для этого, в чистые замесы: голубые, оранжевые, сиреневые, помимо белил стоит добавлять ахроматический серый (белый+чёрный). Такая смесь немного замутнит цвет и придаст ему благородное звучание состояние зимнего дня. Кроме того, можно “гасить” насыщенность цвета и другими хроматическими (цветами спектра) цветами, но помните, что дополнительные (противоположные по цветовому кругу) цвета напрямую смешивать друг с другом не рекомендуется.

5) Текстура снега. Имеет значение и то, какой именно снег вы рисуете. Только что выпавший, лёгкий, нежный чистый снежок уместнее написать светлыми, едва уловимыми холодными оттенками; полежавший несколько дней снег выглядит уже темнее — его лучше писать сероватыми, сизыми, чуть тёплыми оттенками. Подтаявшая и заледеневшая верхняя корочка снежного покрова будет сильно отражать все цвета и оттенки окружения — такой снег рисовать можно желтоватыми, оранжеватыми, зеленоватыми оттенками, в зависимости, от цветов окружающих объектов. А вот тяжёлый февральский и мартовский снег можно изобразить тёмным, синими оттенками теней и насыщенными охристо-рыжими оттенками в свету.

6) Рефлексы на снегу. Снег, как и всё белое, отражает всё цветное, что только может отразиться — яркую одежду лыжников, цвета архитектуры, рекламные растяжки, цветной свет фонарей и фар машин вечером, и так далее. Постарайтесь передать эти рефлексы на снегу в живописи небольшим подмесом цвета отражённого объекта к локальному цвету самого снега, которого нашли в подготовительном этюде.

7) Тепло-холодность. Чуть выше я уже проговорилась, о том, что оттенки снега бывают не только цветные, но и отличаются по тепло-холодности. Здесь, как и в любой другой живописи закон тепло-холодности работает. Определитесь, каково освещение в зимнем пейзаже. Тёплый свет яркого солнца и яркие холодные тени дадут весёлое настроение солнечного зимнего дня, передать его можно сочетанием оттенков желтоватых в свету и голубовато синих, в тени, красок. Сумеречный холодный свет и снег осветит холодом — сине-фиолетовые, изумрудные, бирюзовые оттенки тут будут как раз кстати. А тёплые, тяжёлые, полные снега коричневато-серые тучи в лежащем на земле снеге отразятся едва заметными, коричневатыми оттенками, а если их дополнить фиолетово-серыми холодными тенями, то пейзаж будет особенно красивым и точным по цвету.

8) Цвет снега не белый и не серый — внутри основного оттенка снега тоже есть тонально-цветовой диапазон. Цвет снега меняется не только в зависимости от освещения и общего состояния природы зимой, но и от формы, на которой он лежит. Белые сугробы, поворачиваясь к свету боком, выглядят объёмными и разными по цвету и тону в разных участках, следы на снегу отличаются по цвету от самой снежной глади, цвет снега на деревьях совсем не такой, как, на земле. Оттенки, составляющие основной цвет снега и обогащающие его, тоже имеют значение в пейзаже.

9) Воздушная и цветовая перспектива. Обратите внимание, как меняется тональность и цвет снега, по мере его удаления от зрителя к линии горизонта. Затемняется или высветляется дальний план? Замутняется (становится более нейтрально серым) или усиливается насыщенность цвета снега по мере приближения к линии горизонта? Что происходит с силуэтами объектов пейзажа по мере удаления? Теряется ли объём предметов и степень их детализации по мере удаления? Всё это важно передать в вашей работе.

Иван Константинович Айвазовский. Исаакиевский собор в морозный день. 1891 год. Холст, масло. 110 × 144 см

10) Фактуры в зимнем пейзаже. Стоит обратить внимание и на то, какой именно снег мы пишем — гладкое, нетронутое заснеженное поле, накатанную зимнюю дорогу, протоптанную в лесу тропинку и так далее. Обратите внимание, какой именно фактуры снег, и как его лучше изобразить красками: мазками кисти, лессировками, плотными грубыми ударами мастихина или сделать набрызг жидкой краской, чтобы нарисовать летящие снежинки во время снегопада. Во время работы с фактурами на снегу, не забывайте, что по мере удаления в пейзаже фактуры становятся менее крупными, а на дальнем плане исчезают. Не переборщите. В конце концов, ведь даже положенные в разных направлениях щетинной кистью мазки краски тоже задают красивую пейзажную фактуру.

Вот, в кратце, и всё. Ну, а чтобы научиться писать зимний пейзаж по-настоящему хорошо, красиво и реалистично, смотрите картины художников в музеях, наблюдайте, как они решают поставленные задачи, чаще упражняйтесь в живописи. Ну и конечно, приходите на уроки живописи в художественную школу. Ведь только работа с учителем и грамотно построенная последовательность занятий и упражнений помогут начинающему живописцу освоить азы изобразительной грамоты и развить свои таланты. Только так вы сможете рисовать не только зимний пейзаж, но и вообще всё, что пожелаете.

Источник

Зимний пейзаж: 12 мастер-классов для начинающих художников + БОНУС для продолжающих

Сегодня мы подобрали для вас 12 мастер-классов по живописи в различных техниках. Все уроки объединены общей темой зимнего пейзажа, но какие разные можно воплотить сюжеты! А еще мастер-классы рассчитаны на начинающих творцов, так что даже если вы никогда не держали кисти в руках — вот отличный повод начать 🙂

Подробное описание каждого урока доступно по клику на ссылку или на фотографию. А в конце статьи будет бонусный мастер-класс в необычной цветовой гамме — вариант для уже опытных художников.

Пишем маслом миниатюру «Зимняя сказка»

Чтобы «прощупать» масляную краску, лучше всего начать с миниатюры. Эта работа выполнена на плотном картоне размером 18х13 см и очень проста в исполнении. Но как эффектно выглядит готовая картина! Подробнее >

Пишем зимний пейзаж «Метелица»

Интересный эксперимент: нарушаем правила живописи и получаем отличный результат 😉 А еще в работе использовано всего пять цветов. Подробнее >

Пишем картину «Метель в сосновом лесу»

Удивительно, но факт: чтобы повторить этот сюжет, вам не понадобится ни одной кисти! А весь процесс показан в формате видео-урока. Подробнее >

Как написать картину маслом «Зимний лес» за полчаса

Экспресс-урок по масляной живописи для романтиков: как быстро и просто написать зимний лес в лучах заката. Подробнее >

Пишем маслом зимний этюд

Учимся у признанного мастера пейзажей — художника Ивана Шишкина. Именно его этюд взят за основу этого урока, и такой формат идеально подходит для того, чтобы набить руку для более детализированных произведений.
Подробнее >

Пишем пейзаж «Зимушка»

Очень подробный и пошаговый урок с объяснением всех нюансов живописи. Однозначно для тех, кто не боится кропотливой работы! Подробнее >

От масляной живописи переходим к акварели:

Рисуем акварелью зимний пейзаж

Этот пейзаж по силам нарисовать любому, у кого есть акварельные краски и альбом. Плюсом станет знакомство с интересной техникой «вымывания» краски. Подробнее >

Вдохновляемся видом из окна: рисуем зимний пейзаж акварелью

А это урок для тех, кто хочет срочно выплеснуть эмоции на полотно! Чудесный мастер-класс, в котором есть место и для прикладной теории, и для душевной практики. Подробнее >

Видеоурок: рисуем зимний пейзаж сухой пастелью

Воссоздаем нежную цветовую гамму и состояние природы сразу после заката, заодно отрабатывая приемы растушевки сухой пастели. Подробнее >

Идеи для тех, кто хочет попробовать что-нибудь необычное:

Рисуем зимний ночной пейзаж на шелке

Как без эскиза создать эффектный пейзаж в технике горячего батика? Просто, доступно, с удовольствием! Подробнее >

Создаем объемные картины из картона «Домик в деревне»

Оказывается, из картона можно создать настоящий маленький шедевр! Помимо этого понадобятся: деревянная рамка, клей, грунт, шпатлевка и краски. А еще это отличная идея для занятий творчеством с детьми. Подробнее >

Роспись деревянной шкатулки: видео мастер-класс

Суровые северные ели, снег, осыпавший склоны каменистых утесов, холодные далекие звезды. Расписываем деревянную основу романтичным сюжетом при помощи акриловых красок. Подробнее >

БОНУС: Пишем маслом зимний лес

Сказочный урок для опытных живописцев: воспроизводим воздушная перспективу в нетипичных для зимы рыже-зеленых тонах. Подробнее >

Подписывайтесь на Ярмарку Мастеров в соцсетях: Яндекс.Дзен , Instagram , Facebook , ВКонтакте

Источник