Ван гог деревья цвету

Содержание

Цветущие сады Винсента Виллема Ван Гога
Картина «Персиковое дерево в цвету»
Ван Гог в Арле
Персиковое дерево в цвету
Описание картины Винсента ван Гога «Персиковое дерево в цвету»
Художник Винсент Ван Гог — биография картины «Цветущий миндаль»
Биография картины «Цветущий миндаль»
Цветовая палитра и композиция картины
Музей Ван Гога в Амстердаме. Часть II

Цветущие сады Винсента Виллема Ван Гога

Винсент Ван Гог — один из самых известных художников в мире. Хочется рассмотреть его картины Цветущие Сады. Это серия картин, выполненных Винсентом Ван Гогом в Арле в южной Франции весной 1888 года. Ван Гог прибыл туда в феврале 1888 среди метели. В течение двух недель изменилась погода и плодовые деревья зацвели. Ценя символику Возрождения, Ван Гог работал с оптимизмом и рвением приблизительно на четырнадцати картинах. Цветущие деревья были особенными для Ван Гога. Они представляли пробуждение и надежду. Арльский период стал самым плодотворным периодом его творческой жизни. Произведения этого времени полны ярких красок, оптимизма и искреннего восхищения прекрасной природой юга. Он наслаждался ими эстетически и нашел радость в живописи цветущих деревьев. Картины, которые сделал Ван Гог, отражают импрессиониста, пуантилиста и японские влияния гравюры на дереве.

Цветущая груша

Апрель 1888 года. Холст, масло

Цветущий сад с абрикосовым деревом

Март 1888 года. Холст, масло

Цветущий сад с тропинкой

Июль 1888 года. Холст, масло

Цветущий сад

Июль 1888 года. Холст, масло

Художник идет работать

Июль 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад с цветущими персиками

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету

Апрель 1888 года . Холст, масло

Фруктовый сад в цвету (сливы)

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету в обрамлении кипарисов

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету в обрамлении кипарисов

Апрель 1888 года. Холст, масло

Фруктовый сад в цвету

Март – Апрель 1888 года. Холст, масло

Миндаль в цвету

Апрель 1888 года. Холст, масло

Источник

Картина «Персиковое дерево в цвету»

Год создания: 1888.
Тип: холст, масло.
Габариты: 80.5*59.5 см.

Ван Гог в Арле

Прекрасная и нежная картина была создана Винсентом Ван Гогом, в момент его проживания в Арле, городке, находящемся в южной части Франции. Именно тогда начался самый необычный и плодотворный период в его творчестве.

В новом для себя месте Ван Гога завораживает красота природы, он любуется ею, восхищается. Он посвятил природе огромное количество произведений, стараясь детально передать всю её прелесть, чтобы зритель прочувствовал ее так, как чувствовал сам художник. Данную картину, как и многие другие, художник писал с натуры на природе. В то время на улице стояла прохладная весна, но холод не мешал художнику трудиться. Он настолько сильно был затянут работой над картиной, что все происходящее вокруг его не волновало.

Персиковое дерево в цвету

Цветущее дерево на картине несет в себе символ весны, времени, когда природа пробуждается от долгого сна и готовится к новой жизни, картина наполнена теплом. Существует мнение, что Ван Гог писал эту картину с уклоном на так любимую им культуру Японии. Художник вложил в это произведение все свои радостные эмоции, он надеялся на счастливое будущее. На заднем плане изображен большой темный забор, который, скорее всего, защищает хрупкий и нежный персик от холода, идущего с моря. Художник создал очень много полотен с цветущими растениями, пока жил в южных районах, но именно эта картина признана самой лучшей.

Эта картина создана в жанре постимпрессионизма, она написана не идеальными мазками, а наоборот выполнена беглыми мазками, но это не лишает картину четких линий. В эту картину вложены эмоции и чувства художника. Мазки Ван Гога сравнимы с его буйным нравом, они резкие и порой грубоватые. При создании полотна художник сперва пытается показать на нем самые важные объекты, после чего начинает оформлять его другими, менее важными деталями, а так же выбирает цветовое решение. Винсент часто использовал в своих картинах желтые оттенки, а так же изображал привычные для зрителей вещи в непривычных цветах. Так в этой картине земля выглядит очень светлой, напоминая сугробы, которые сочетается с ясным голубым весенним небом.

Источник

Описание картины Винсента ван Гога «Персиковое дерево в цвету»

В 1888 году Винсент ван Гог переезжает в Арль, городок на юге Франции, и этим ознаменовывает начало нового периода своего творчества, оказавшегося самым плодотворным и замечательным периодом творчества художника. Тогда же написано необыкновенное по своей красоте полотно «Персиковое дерево в цвету» или, как его еще называют «Цветущее дерево».

Эта картина показала всё великолепие южной природы, все её яркие краски, так любимые ван Гогом. Здесь, на юге Франции, художник пишет множество картин, посвящённых природе. Многие из них, в том числе и «Персиковое дерево в цвету» написаны с натуры.

Мастерски изображённое ван Гогом цветущее персиковое дерево, предвещает близкую весну, символизирует пробуждение природы. Также персик на его картинах олицетворяет стремление ван Гога к азиатской культуре, культуре, которая всегда интересовала художника своей символичностью и условностью. В изображение расцветающего персикового дерева ван Гог вкладывает надежды на светлое будущее, свои ожидания, позитивный настрой.

Картина ван Гога «Персиковое дерево в цвету» считается лучшим изображением дерева из многих написанных ван Гогом в тот период своего творчества. Даже в своих письмах художник упоминает красоту садов Арля.

Картина написана в традиционной импрессионистской манере Винсента ван Гога — неровными мазками вразнобой, подстать своему характеру, буйному и неуемному. При работе над этой картиной, как и над многими другими, художник вначале пытается поймать суть, смысл изображения, лишь позже переходя к написанию деталей.

Год написания картины: 1888.

Размеры картины: 59,5 x 80,5 см.

Галерея: Музей Винсента ван Гога, Амстердам, Нидерланды.

Источник

Художник Винсент Ван Гог — биография картины «Цветущий миндаль»

«Я заболел как раз в тот момент, когда писал цветущий миндаль — написал Ван Гог брату. — Можешь не сомневаться, что, если бы я был в состоянии работать, я написал бы и разные другие деревья в цвету. Но мне, ей-богу, не везет — сейчас почти все они уже отцвели. Работа шла успешно, последнее свое полотно «Цветущий миндаль» — ты его увидишь — я сделал, пожалуй, лучше и тщательнее, чем все предыдущие: оно написано спокойным, более уверенным, чем обычно, мазком…»

«Цветущий миндаль» (другие названия : «Цветущие ветки миндаля», «Миндальное дерево в цвету», «Цветущее миндальное дерево» ) — картина голландского художника Винсента ван Гога , написанная им в госпитале около городка Сен-Реми-де-Прованс (Франция) в 1890 году .

Эта картина была одной из последних работ художника.

Биография картины «Цветущий миндаль»

31 января 1890 года брат Тео ван Гог написал Винсенту о рождении сына, которого назвали Винсент Виллем в честь дяди. Обрадовавшись, художник тотчас принялся за работу над подарком для малыша и родителей. По замыслу Винсента полотно должно было висеть над постелью супругов и символизировать начало новой жизни. Этим обоснован выбор сюжета полотна — ветки миндаля в южных провинциях Франции начинают цвести очень рано (еще в феврале) и являются предвестниками весны, обозначая начало новой жизни.

В Арле , куда он приехал в марте 1888 года, Ван Гог был очарован фруктовыми садами с абрикосами, персиками и сливами в цвету. Цветущие деревья неоднократно появляются на картинах художника. Картина была написана в госпитале для душевнобольных в Сен-Реми-де-Прованс, куда Ван Гога поместили 3 мая 1889 года по требованию жителей города Арль.

Там он прожил год, неустанно работая над новыми картинами. Во время прогулок около психиатрической лечебницы Сен-Поль-де-Мусоль Ван Гог создал более ста пятидесяти пейзажей — знаменитый туристический «маршрут Ван Гога» в Сан-Реми-де-Прованс, которым мне посчастливилось пройти.

Вскоре радость от полученной новости сменится тревогой. Винсент решит, что, с появлением племянника, станет еще большей финансовой обузой для брата, который его содержит. Душевные переживания завершатся несколько месяцев спустя — самоубийством. Но пока, в солнечный февральский день 1890 года, 37-летний художник счастлив. Вся его любовь, вся его нежность — в тонких, чутких, жизнеутверждающих мазках.

Картина «Цветущий миндаль» станет любимой в семье Тео и Йоханны и на протяжение долгих лет будет висеть у них в гостиной над фортепиано. Именно они, кстати, и сохранят все (тогда никому не нужные) картины Винсента, посвящая жизнь продвижению художественного наследия своего великого мастера.

Цветовая палитра и композиция картины

Картина «Цветущий миндаль» необычна для творчества Ван Гога.

Художник всегда использовал колоритную цветовую гамму и живую композицию. Данное полотно примечательно тем, что выполнено в манере несвойственной Ван Гогу, а цветовое решение достаточно ограничено.

Жёлтый цвет, который так любил Ван Гог, здесь отсутствует. Нежно-голубой фон, легкие черные акценты, молочно-розовые цветы, которые мы видим на картине сегодня, были изначально написаны насыщенным розовым цветом, но затем краски выцвели.

Бирюзовое небо выглядит ярко и беззаботно, ни одно облачко не омрачает этот прекрасный весенний день. Кажется, что ветки плывут на фоне голубого, с оттенками бирюзы, неба, и неясно, то ли зритель видит часть дерева, то ли ветки находятся в вазе, как в более ранних работах.

Практически всё пространство картины заполнено ветвями, которые подчёркнуты благодаря тёмным контурам. И в резких контурах, и в расположении веток заметно влияние японской живописи, с которой Ван Гог познакомился ещё в Париже.

В своём письме к брату Ван Гог говорил о том, что это первая его работа, которой он по праву гордится.

Альберт Сафиуллин

Любознательный москвич. Художник-пейзажист. Любитель истории, научной публицистики и рыбалки. Интересуюсь эволюцией человека. Люблю путешествовать и созерцать природу.